Ein Preisregen für Tanz in der großen Nacht der Max Awards

Es schien eine Tradition zu sein, dass die Max Awards , die renommiertesten Auszeichnungen für darstellende Künste in Spanien, die von der Allgemeinen Gesellschaft für Autoren und Herausgeber (SGAE) organisiert werden, gleichmäßig unter den Nominierten verteilt wurden. Man müsste bis ins Jahr 2016 zurückgehen, um eine Gala zu finden, bei der eine einzige Show mehr als drei Preise erhielt: Pinoxxio gewann damals sieben. Dieses Jahr wurde diese Tradition im Gayarre-Theater in Pamplona gebrochen, wo die Preisverleihung am Montagabend zum ersten Mal stattfand. Und auch der Tanz. Afanador , die Blockbuster-Inszenierung des spanischen Nationalballetts unter der Leitung von Marcos Morau, dem international bekanntesten und gefragtesten Choreografen des Landes, triumphierte mit fünf Preisen. Von Anfang an war es die Show mit den meisten Nominierungen, mit acht Nominierungen, drei mehr als Natural Order of Things , eine andere Tanzproduktion, die drei mit nach Hause nahm.

Der Abend begann damit, dass Afanador den Preis für die beste musikalische Komposition einer Bühnenshow erhielt. Später gewann es den Preis für das beste Kostümdesign, das beste Lichtdesign, den Hauptpreis seiner Disziplin, die beste Tanzshow und schließlich – den Preis des Theaters – die beste Bühnenregie für Morau, der bei der Gala fehlte .

Der andere große Star des Abends war „Natural Order of Things “, eine Show von Guy Nader und María Campos, die drei Preise mit nach Hause nahm, obwohl die Stars des Abends fehlten, da sie mit der Show durch das Land tourten. Sie nahmen die Preise für den besten männlichen und weiblichen Tänzer (Alfonso Aguilar und María Campos) sowie für die beste Choreographie (Guy Nader und María Campos) mit nach Hause. Darunter waren einige der am meisten beklatschten Worte des Abends. Aguilar widmete seinen Preis Maximiliano Corrales, einem mexikanischen Tänzer und Choreografen, der 2023 in seinem Land ermordet wurde. „Ich habe mit dir getanzt, ich habe gelacht, ich war überrascht vom Leben. Dir biete ich meinen Tanz als Tribut an, da dir das Recht auf Leben verweigert wurde“, las der preisgekrönte Tänzer. Nader seinerseits, ebenfalls durch einen Vertreter sprechend, verteidigte sein Handwerk, den Tanz, „die jüngere Schwester der darstellenden Künste, die mit dem geringsten Raum und die, die am härtesten um ein angemessenes Budget kämpfen muss.“ „Wir brauchen mehr als Applaus“, schrieb der Choreograf.

Die Gala entwickelte sich dann zu einem langen, eintönigen Teil mit kleineren Preisverleihungen sowie Tanz-, Zirkus- und Theateraufführungen. Die Zeremonie begann mit Aurora Beltrán an Gitarre und Gesang, die Mañana , das Lied von Tahures Zurdos, vortrug. La Faktoría wurde außerdem mit den Stimmen des Saudae-Chors aus Pamplona aufgeführt, und Iruñeco Dantzariak, baskische Tänze, wurden aufgeführt, und eine Gruppe von Schauspielern rezitierte Texte spanischer Autoren von Lorca bis Juan Mayorga, darunter Quevedo und María Folguera.

Doch es vergingen fast zwei Stunden, bis der aufregendste Moment des Abends kam. Die Schauspielerin Petra Martínez betrat die Bühne, um den Ehrenpreis entgegenzunehmen, den die SGAE (Spanische Gesellschaft für Spanische Künstlerische Gesellschaft) ihr und ihrem Partner Juan Margallo verlieh. Der im April dieses Jahres verstorbene Margallo war nur wenige Wochen zuvor von der Ehrung erfahren worden. Als Sinnbilder des spanischen Independent-Theaters ist es schwer, über sie zu sprechen, ohne ihre Namen in Verbindung zu bringen. So sehr, dass die beiden 2022 wie auch heute gemeinsam den Nationalen Theaterpreis gewannen. Sie sind außerdem das älteste und beliebteste Paar auf spanischen Bühnen. Und das Gayarre-Theater bewies es. Martínez erhielt vom stehenden Publikum einen doppelten, langen Applaus, den die Schauspielerin unterbrechen musste, bevor sie zu sprechen begann. „Es ist schwer für mich, denn mir kommen die Tränen. Als wir die Nachricht von diesem Preis erhielten, waren Juan und ich überglücklich. Ich mag eigentlich keine Auszeichnungen, aber dieser ist wunderschön. Er wurde uns für 60 Jahre Arbeit verliehen“, sagte sie. Dann erinnerte sie sich an ihre Geschichte, die der Tábano-Gruppe, die des Endes der Transition, die des spanischen Theaters, das sie so viele Jahre mit ihrem Lebens- und Arbeitspartner gespielt hatte. „Juan und ich hatten so viel Spaß; Theater hat uns Spaß gemacht“, fuhr sie fort. Das Publikum vergoss die Tränen, die sie zurückgehalten hatte, als sie an Margallo dachte: „Wir waren glücklich, zufrieden, und er starb. In diesem Moment wird man wütend und verflucht alles, was man verfluchen kann. Sterben ist schrecklich, aber noch schlimmer ist es, am Leben zu bleiben, wenn jemand stirbt, der einem so lieb ist.“ Und sie schloss mit einem Ruf: „Lang lebe das freie Palästina!“

Im zweiten Teil der Gala war das Theater an der Reihe. Casting Lear , das von Andréa Jiménez konzipierte und inszenierte Theaterexperiment, bei dem jeden Abend ein anderer Schauspieler die Bühne betritt, ohne zu wissen, was er sagen oder tun würde, wurde in den Kategorien Beste Theatershow und Beste Adaption eines Theaterstücks oder Beste Choreographie für Jiménez' Text in Zusammenarbeit mit Juan Mayorga ausgezeichnet. In dieser Übung in Live-Bühnengestaltung betritt jeden Abend ein anderer Schauspieler die Bühne, um die Figur des König Lear live zu komponieren, ohne Vorkenntnisse und mit Hilfe eines Ohrhörers, begleitet von Jiménez selbst. „Vielen Dank an die 35 Schauspieler, die es gewagt haben, mit mir in den Abgrund zu springen“, sagte die Regisseurin.

Ágata Roca wurde als Beste Schauspielerin für ihre Arbeit in L'imperatiu categòric ausgezeichnet und Enriq Auquer wurde als Bester Schauspieler für seine Rolle in El día de Watus i ausgezeichnet, seiner ersten Theaterhauptrolle. „Das geht an alle, die während dieses verfluchten Übergangs in diesem Land außen vor waren“, sagte der Schauspieler. Er setzte sich gegen Juan Vinuesa durch, den Favoriten (er gewann den Talía und den Godot), der 1936 Francisco Franco spielte, das langlebige Stück, das einige Ereignisse des Bürgerkriegs auf der Bühne nachstellt. Das Stück des Centro Dramático Nacional hatte sechs Preise beim Talía und fünf beim Godot gewonnen, darunter bei beiden für das Beste Theaterstück. Hier kam es, vielleicht als Ergebnis der klaren Absicht, die Preisverleihung zu dezentralisieren, mit nur zwei Nominierungen zur Gala: eine für Vinuesa und eine weitere für die Dramatiker. Es ging leer aus. Der Preis für das beste Drama ging an Itziar Pascual für sein Stück Pepito . Damit wurde dieser Preis zum ersten Mal einem Werk verliehen, das sich an ein Familienpublikum richtet. „Vielleicht kann das Theater die Dinge nicht ändern, aber vielleicht kann es Kindern eine Botschaft der Unterstützung, Fürsorge, des Respekts und der Liebe vermitteln“, sagte Pascual.

Es gab nicht viele bewegende Reden. Fast alle waren formelle Dankesreden mit immer wieder, wenn auch lauwarmen Erwähnungen des Gaza-Konflikts. Die vielleicht herzlichste war die der Stars von Farra , der besten musikalischen oder lyrischen Darbietung: „Wir wollen das Ende jeglichen Machtmissbrauchs feiern, das Ende des Völkermords in Gaza“, sagten sie, bevor sie einen kurzen Ausschnitt ihres Auftritts sangen: „Die Welt zog in den Krieg und konnte ihn stoppen, deshalb bin ich nach Farra gekommen, und das möchte ich feiern.“ Ebenfalls anwesend waren der Präsident der SGAE, Antonio Onetti, und der Präsident der SGAE-Stiftung, Juan José Solana, die die üblichen institutionellen Reden bei Galas wie dieser hielten. Allerdings taten sie dies mit Solana am Klavier – beide haben jahrelang versucht, einen solchen bürokratischen Moment zu überwinden –, während Onetti, zwischen den Sitzen umhergehend, die Arbeit von Künstlern gegenüber künstlicher Intelligenz in Schutz nahm. „KI arbeitet ohne Seele, ohne Fantasie und ohne Erlaubnis. Denn das ist der Raub des Jahrhunderts! Gott sei Dank wird KI dieses Jahr nicht mit Präsident Solanas natürlichem Talent konkurrieren können“, sagte der Präsident.

Die zweistündige Gala endete seltsamerweise in einem völlig anderen Ton als die Zeremonie: mit elektronischer Musik von CastaZabal und den flüchtigen Bewegungen der Kameraleute. Disco-mäßig. Ein guter Auftakt für die anschließende Party.

Alle Gewinner

Beste Theatershow

Casting für Lear (Piratenschiff, Andrea Jiménez und Abbey Theater).

Beste Tanzshow

Afanador (Nationalballett von Spanien).

Beste Musical- oder Opernaufführung

Farra (Lucas Escobedo Company und National Classical Theater Company – INAEM).

Beste Straßenperformance

Fugit (Kamtschatka).

Beste Show für Kinder-, Jugend- oder Familienpublikum

Eine Weihnachtsgeschichte (um Dickens zu fassen).

Beste neue Show

Gegen Ana (Das Gegenteil).

Bestes Drama

Itziar Pascual, von Pepito.

Bester neuer Autor

Ester Guntín, von Quiso Negro .

Beste Adaption oder Version eines Theater- oder Choreografiewerks

Andrea Jiménez und Juan Mayorga, von Casting Lear .

Beste Musikkomposition für eine Bühnenshow

Juan Cristobal Saavedra, Enrique Bermudez, Jonathan Bermudez, Gabriel Georgio Gonzalez und Roberto Vozmediano für Afanador.

Beste Choreographie

Guy Nader und María Campos, für „Die natürliche Ordnung der Dinge“ .

Beste Produktionsarbeit

La Fam Teatre, von Ambulant .

Beste Regie

Marcos Morau, von Afanador.

Bestes Bühnenraum- und Video-Szenendesign

Victor Peralta, für Thauma.

Bestes Kostümdesign

Sílvia Delagneau, von Afanador.

Bestes Lichtdesign

Bernat Jansà, für Afanador .

Beste Schauspielerin

Achatfelsen, von L'imperatiu categòric .

Bester Schauspieler

Enric Auquer, für „Der Tag des Watusi“.

Beste weibliche Tanzkünstlerin

María Campos, für „Die natürliche Ordnung der Dinge“ .

Bester männlicher Tanzkünstler

Alfonso Aguilar, für die natürliche Ordnung der Dinge.

Max Amateur oder sozialer Charakter

Ignacio Aranguren und Vicente Galbete für ihre Karriere als Lehrer des Schultheater-Workshops am Navarro Villoslada Institut in Pamplona.

Großer Applaus vom Publikum

L'alegria que passa, neueste Kreation des katalanischen Unternehmens Dagoll Dagom