Frente Cumbiero ist bereit für ein Konzert und neue Abenteuer

Die in Bogotá geborenen und in den 1960er Jahren rockenden Mitglieder von Frente Cumbiero haben es geschafft, ihre Cumbia an ungewöhnlichen Orten wie dem MoMA in New York und auf Bühnen auf fünf Kontinenten live zu hören – ein Traum für jeden Künstler.
Seit mehr als 15 Jahren hat die von Mario Galeano geführte Gruppe eine unabhängige Karriere aufgebaut, die eher dem Universum kleiner, selbstverwalteter Kollektive und internationaler Kollaborationsnetzwerke als dem kommerzieller Kreise oder großer Plattenlabels ähnelt.
„Können wir hier in Bogotá 5.000 Menschen versammeln? Nein. Wir können 300 bis 800 versammeln, aber wir wissen, dass diese 300 auch dort sein werden, wenn wir nach Tokio gehen, genauso wie wenn wir nach Manhattan, Mexiko-Stadt, San Francisco oder Berlin gehen, wo es immer diese Gemeinschaften von Anhängern des Projekts geben wird, dieser alternativen Seite, die nichts mit den riesigen Zuschauermengen zu tun hat, die man ausnutzt, um ein Stadion zu füllen“, sagt Galeano, der ein Konzert am 6. Juni im Planetarium von Bogotá sowie Präsentationen im November in Medellín und Cali vorbereitet.
Die Ursprünge von Frente Cumbiero liegen in den 1990er Jahren in der Hauptstadt des Landes. Damals begannen er und seine Schulkameraden, allesamt Rockfans im Teenageralter, Ausschnitte von Persönlichkeiten wie Rafael Orozco und Diomedes Díaz an die Wände zu hängen und dieses musikalische Universum mit Humor zu erkunden, während sie gleichzeitig eine Punkband gründeten. Schließlich studierten sie Musik, um sich stärker dem Jazz zuzuwenden, integrierten aber schließlich tropische Musik in ihre klangliche Identität. Sie sagen, es fühlte sich rebellisch und antiakademisch an, Klänge vorzuschlagen, die an der Universität nicht studiert wurden.
Antitropipop 1997 entstand die erste Gruppe, das Ensamble Polifónico Vallenato, und legte den Grundstein für eine musikalische Sprache, die letztlich als Antwort auf die kommerziellen Trends der frühen 2000er Jahre diente. „Wir brachten eine Art Anti-Tropipop“, sagt Galeano. Statt altbekannte Formeln zu reproduzieren, entschieden sie sich für einen freien Ansatz, fernab starrer Folklore, mit Synthesizern, Effekten, Verzerrung und offenen Strukturen. Sie galten in der Szene von Bogotá als Sonderlinge, erst recht an der Karibikküste, wo sie bis heute nur in alternativen Kreisen touren, um die in der Hauptstadt produzierte Cumbia zu hören. Ihr Ansatz entspringt den Bergen, einer Umgebung, die sie Tropicanibalismo nennen, und genau diese Distanz ermöglichte es ihnen, frei zu agieren und musikalische Risiken einzugehen.
Von der Hauptstadt aus knüpften sie Netzwerke mit gleichgesinnten Gruppen und gründeten eine alternative Musiker-Community, die eine starke Szene in Bogotás Nächten und Musikveranstaltungen aufrechterhält . „Wir schätzen unsere Szene sehr, für das, was wir hier in Bogotá geleistet haben, das Ökosystem der Bands. Die Veröffentlichung dieses alternativen Sounds ist eine Bestätigung unserer Arbeit“, sagt Galeano.
Das erste Album, das sie veröffentlichten, war „Frente Cumbiero Meets Mad Professor“ (2011), ein gemeinsames Album mit der jamaikanischen Dub-Ikone, das ästhetisches Neuland betrat.

Detail des Covers ihres neuesten Albums. Foto: Bandarchiv
„Für mich ist die Analogie zwischen Dub und Cumbia Rebajada vollkommen“, erklärt Galeano , der die Klangmanipulationen von Dub mit den langsamen, tiefen Formen von Cumbia Rebajada vergleicht, der mexikanischen Bewegung, bei der Schallplatten langsamer abgespielt werden, und die er selbst aus erster Hand studieren konnte, als er vor fast zwei Jahrzehnten ein Forschungsstipendium für einen Aufenthalt in Monterrey erhielt.
Galeano beobachtete auch die in verschiedenen Ländern aufkommenden Cumbia-Musiken und kam zu dem Schluss, dass sie derzeit nicht als ausschließlich kolumbianischer Kulturausdruck gelten , sondern Lateinamerika umfassen. Deshalb suchte er stets den Dialog mit Musikern aus anderen Ländern. Die Gruppe fungierte als mobile Plattform mit unterschiedlichen Kooperationen je nach Stadt, Kontext oder Moment.
Das zweite Album von Frente Cumbiero war „Ceraperdida“ (2020) mit einer Quartettformation , die einen kollektiven Sound festigte, ohne den Erkundungsgeist zu verlieren. Die Gruppe besteht heute aus Galeano, Pedro Ojeda, Sebastián Rozo und Marco Fajardo, die kürzlich „Inconcreto & asociados“ veröffentlicht haben, ein Album, das in Buenos Aires (Argentinien), Monterrey (Mexiko) und Bogotá mit Gästen aus diesen Städten aufgenommen wurde.
Dies ist kein Konzeptalbum: Es ist eine abwechslungsreiche Sammlung von Songs, die die sich entwickelnde Identität der Gruppe und den Einfluss jedes Ortes widerspiegeln. Weit entfernt von der Idee, ein „kolumbianisches Produkt“ zu exportieren, hat Frente Cumbiero es vorgezogen, Fragen aufzuwerfen, neue Wege zu beschreiten, von anderen zu lernen und eine eigenständige Art des Musizierens zu verteidigen. Nach dieser offiziellen Veröffentlichung, die zunächst nur auf Vinyl erschien und die einzigartige Identität der Gruppe unterstreicht, startet Frente eine neue Phase der klanglichen Expansion der Cumbia in Bogotá.
Das Album erscheint in Kürze digital und die Band geht auf eine Tournee mit 38 Konzerten durch die USA, Deutschland, Rumänien, die Schweiz, Kanada, Ecuador und Japan. „Wir haben keine Hymnen; Frente Cumbiero ist eine offene Frage“, so Mario Galeano abschließend.
eltiempo