Sonorama Ribera 2025: Die Explosion von Carolina Durante, die magnetische Anziehungskraft von Viva Suecia und die Überraschung von Alcalá Norte

Aranda de Duero (Burgos) war erneut Gastgeber eines der einzigartigsten Festivals Spaniens , ein Erlebnis voller Emotionen, von den Straßen und Plätzen der Stadt bis zum Hauptveranstaltungsort, von der abwechslungsreichen Musik auf den Bühnen bis zu den aufregenden Aromen, die der Veranstaltung in einem gastronomischen Paradies das gewisse Extra verleihen.

Diese 28. Ausgabe bot wie immer etwas für jeden Geschmack: hauptsächlich nationale Musik , aber dieses Mal auch eine Handvoll hochkarätiger internationaler Künstler .

Wie erwartet erlebte man am Freitagabend mit Carolina Durante , die zum vierten Mal im Sonorama Ribera auftrat, einige der intensivsten Emotionen. Mit ihrem dritten Album „ Elige tu Propia Aventura“ haben sie als Band einen weiteren Schritt nach vorne gemacht und eine enorme Sammlung neuer Songs vorgelegt, die das Publikum schnell auf ganz besondere Weise in ihren Bann gezogen haben, sowohl wegen der Bedeutung ihrer Texte als auch wegen der kraftvollen und lebendigen Natur ihrer Melodien.

Diese Tour zeigt die Reichweite und Widerstandsfähigkeit der Band : Mit einem kuriosen Set basierend auf der Serie „The Office“ und weiteren Musikern, die die vier Kids unterstützen, haben sie trotz der jüngsten Verletzung und Operation am Kreuzband im Knie ihres Sängers Diego Ibáñez an verschiedenen Orten im ganzen Land für Furore gesorgt. Jetzt, sichtlich genesen, sahen wir ihn im Sonorama wieder mit seinem einzigartigen Stil auf der Bühne stehen und (zusammen mit dem dampfenden Sound, den seine Bandkollegen mit ihren Instrumenten erzeugten) noch mehr Energie übertragen, die im großen Stil Euphorie entfesselt.

„ Was ist mit uns passiert, wenn nichts passiert ist? “ ( Sie haben wahrscheinlich recht ), skandierten Tausende von Stimmen, einer dieser einfachen Sätze, der so viel mit den persönlichen Geschichten und Gefühlen so vieler Menschen zu tun hat, oder „ Meine Freunde sind mehr als meine Dämonen “ ( Hamburger ), ein Lied über die Überwindung persönlicher Rückschläge, indem man emotionale Unterstützung mit dem Wunsch verbindet, sich allein auf die Suche nach diesen „wertvollen Dingen“ aller Art zu machen. Ein weiterer Höhepunkt war „Normal “, ebenfalls eine sehr kraftvolle neue Hymne, die sich direkt und überwältigend mit den Nachwirkungen mancher intensiver Beziehungen befasst. All dies wurde von einer großen palästinensischen Flagge auf der Bühne begleitet.

Auf einer anderen Ebene, aber ebenfalls mit großer Wirkung auf das Publikum, spielt zweifellos Viva Suecia . Obwohl sie aus Murcia, ziemlich weit von Aranda, kamen, spielten sie zu Hause : Der Sänger selbst, Rafa Val, meinte, jemand habe ihnen das erzählt, und er stimmte zu, da er daran dachte, wie gut sie im Sonorama immer behandelt wurden. Und er bezog sich dabei sicherlich nicht nur auf die Organisation, sondern auch auf das Stammpublikum des Festivals, das diese Gruppe zweifellos als eine seiner größten Referenzen der letzten Zeit betrachtet.

Seit Beginn ihres Abenteuers sind Viva Suecia sprunghaft gewachsen und haben eine Indie-Pop-Rock-Formel für ein breites Publikum perfektioniert, die sie weiterentwickelt und gekonnt umgesetzt haben, um ihre Reichweite zu vervielfachen. Songs wie „La voz del presidente “, „El bien “ und „No hemos aprender nada“ sind bereits Teil der spanischen Indie-Geschichte und funktionieren im Sonorama besser als anderswo. Als ob das nicht genug wäre, haben sie ein glorreiches Motto hinterlassen: „ Viva Aranda, viva Murcia und viva el vino .“

Es gab auch besondere Momente wie die Zusammenarbeit mit Siloé (der direkt danach spielte) bei dem Song Sangre und vor allem die emotionale Version von Un beso y una flor von Nino Bravo als Hommage an den verstorbenen Andrés Martín Garrido, besser bekannt als Tara , ein Mitglied der Organisationen Sonorama und Art de Troya, der Aranda und viele Künstler in ganz Spanien geprägt hat. Während des gesamten Festivals brachten auch andere Künstler und Mitglieder der Organisation emotionale Worte zum Ausdruck, um Taras Figur hervorzuheben.

La Raíz waren ein weiterer der relevantesten und am besten besuchten Auftritte dieser Ausgabe. Vor einigen Jahren räumten sie mit ihrem explosiven Mix aus Rock, Reggae, Jazz und Hip-Hop alle Rekorde ab, und nach einigen Jahren Pause und anderen Projekten stehen sie nun wieder auf der Bühne, um ihre Hits Revue passieren zu lassen. Mit ihrem umfangreichen Lineup, das mehrere Sänger umfasst (darunter bei dieser Gelegenheit Zoos Sänger „Panxo“, der seinen Bruder Pablo Sánchez ersetzt , der wegen Multiplem Myelom behandelt wird), Gitarren und Blasinstrumente, gaben sie bei Liedern wie A la sombra de la sierra , Nos volveremos a ver und Entre poetas presos alles. Und natürlich gab es Momente des Protests zur Unterstützung der palästinensischen Sache, zur Verteidigung des Kollektivs und der Öffentlichkeit und gegen Individualisten und Cryptobros .

Die Brüder Café Quijano ihrerseits verteidigten nicht nur die Lieder, die sie einst berühmt gemacht haben, wie La Lola und Desde Brasil , sondern sie präsentierten auch ihr neues Album Miami 1990 , auf dem sie weiterhin von neuen Abenteuern, Liebesgeschichten und Herzschmerz erzählen. Laut dem Sänger Manuel Quijano selbst haben sie sich zu Unrecht den Ruf als „Schurken“ erworben, weil „die Leute denken, wir seien die Figuren in unseren Liedern“, aber in Wirklichkeit sind sie „hoffnungslose Romantiker“. Das Konzert im Sonorama verlief gut und beinhaltete auch besondere Gäste: Nena Daconte (in No tienes corazón ) und Gabriel de Shinova (in Será mejor callarse ). Daconte hatte übrigens ihr eigenes Konzert auf derselben Bühne, und viele sangen mit ihr den Hit Tenía tanto que darte , der auch gespielt wurde, als La La Love You ihre jeweilige Version aufführten.

Das La La Love You -Konzert war übrigens eines der lustigsten : durchgehend gute Stimmung und eine Show mit einigen kuriosen Momenten, wie zum Beispiel, als ihr Gitarrist wie die Flaming Lips zu einem Plastikball zwischen den Händen des Publikums wurde oder als sie sagten , sie hätten Hunger und würden für alle Pizza bestellen , die später von zwei Freiwilligen verteilt wurde und sich als eine Art pizzaförmiges Spielzeug herausstellte, das viele als Souvenir mit nach Hause nahmen. Das Publikum ließ sich mitreißen und war richtig begeistert von Liedern wie Pócima del amor , Que nada nos pare oder natürlich El fin del mundo .

Es war auch etwas Besonderes , einen aus Aranda stammenden und immer bekannter werdenden Künstler auf einer der Hauptbühnen zu haben: Barry B , der Elemente aus Rock, Pop und Urban Music kombiniert. Der Sänger machte eine sehr emotionale Geste, als er seine an Leukämie erkrankte Cousine auf die Bühne bat, um ihr das Lied 40K zu widmen, dasselbe Lied, das er ihr im Krankenhaus vorgesungen hatte, als er sie während ihrer Krankheit begleitete. Außerdem trat er mit Diego Ibáñez von Carolina During auf und sang das Lied Yo pensé que me había tocado Dios , eine Zusammenarbeit, die Carolina selbst kurz zuvor ebenfalls bei ihrem Konzert gespielt hatte.

Hochwertige internationale Musik

Sonorama Ribera ist ein Referenzfestival für nationale Musik, versucht aber jedes Jahr auch , Platz für einige internationale Künstler zu schaffen. Letztes Jahr war in diesem Bereich nicht viel los, aber dieses Jahr waren einige sehr starke Sachen dabei. Zum Beispiel die schottische Band Franz Ferdinand , die mit der bekannten Indie-Rock-Formel und allseits bekannten Hits wie Take Me Out oder Do You Want To immer Tanz und Party garantiert, aber auch mehrere Songs aus ihrem neuen Album The Human Fear präsentiert , auf dem sie diesen Weg mit einer erneuerten Besetzung fortsetzen, nachdem Schlagzeugerin Audrey Tait dazugekommen ist.

Es war auch ein Privileg, im Sonorama eine legendäre Band der 90er Jahre wie die englischen Supergrass zu erleben, die den 30. Jahrestag ihres Debütalbums I Should Coco feierten, das Mitte der 90er Jahre, auf dem Höhepunkt der Britpop-Explosion, so beliebt war, und die nach all den Jahren immer noch phänomenal spielen. Ähnliches lässt sich über die nordirischen Ash sagen, eine der beliebtesten Bands bei Anhängern von Power Pop und Pop Punk , die weiterhin großartige Songs und mehr als anständige Alben herausbringt, und im Sonorama boten sie uns mit großer Klangkraft etwas Nostalgie ( Girl from Mars, Shining Light usw.) zusammen mit einigem aktuelleren Material.

Um auf die nationalen Künstler zurückzukommen: Wir dürfen auch Fermin Muguruza nicht vergessen, eine der großen Legenden des baskischen Rock, sowohl als Sänger von Kortatu und Negu Gorriak als auch für seine Soloprojekte, der zusammen mit seiner Band Lieder aus verschiedenen Phasen seiner Karriere wiedergab und zum Abschluss bei der kollektiven Feier von Sarri Sarri auftrat und natürlich an Palästina erinnerte. Auch Rufus T. Firefly dürfen wir nicht vergessen, eines der großen Juwelen unseres Landes in Sachen Rock und Psychedelia , der das neue und wunderbare Album Todas las cosas buenas vorstellte.

Die Energie, der Spaß und die Aufregung von Ginebras , die ihre Billie Max Tour mit Stil beendeten; der beschwörende Flamenco-Chill von Chambao , der nach wie vor eine großartige Möglichkeit ist, einen Festivaltag entspannt zu beginnen; die Urban-Pop-Party von Alizzz ; der tanzbare Pop, der so Sonorama-artig ist wie Dorian ; und die Show von Zahara , die die persönlichen und nachdenklichen Lieder ihres neuen Albums Lento Ternura präsentiert. Das Konzert von Duncan Dhu war ein kleiner Glücksgriff, denn es war nicht wirklich eine Reunion der Originalmitglieder, sondern eher eine Feier von Mikel Erentxun und seiner Band zum 40-jährigen Erbe seiner früheren Gruppe. Auf jeden Fall war es eine Freude, diese Klassiker live zu sehen; und außerdem ging Erentxun direkt nach der Show schnell auf eine andere Bühne, um mit Jordi Évoles unterhaltsamer Coverband Los Niños Jesús noch einmal En alguien lugar zu singen.

Bei Festivals mit mehreren Bühnen und sich überschneidenden Künstlern ist es nicht immer die beste Option, zu den Headlinern auf den großen Bühnen zu gehen. Wir wollen die magischen Dinge feiern, die oft auf den Nebenbühnen passieren , und dieses Sonorama war ein gutes Beispiel dafür. So sehr Arde Bogotá auch abräumt (und sie sind eine Band, die ihren Wert hat und die wir schon oft gesehen haben; wir sind keine Hasser oder so etwas) und so eine ambitionierte Show auf diesem Sonorama ablieferten, trat Cala Vento zur gleichen Zeit auf einer anderen Bühne auf, und uns war klar, in welchen Teil des Veranstaltungsortes wir gehen mussten.

Dieses katalanische Duo, dessen begrenzte Besetzung ausreicht, um authentische Hits zu produzieren und nichts zu verpassen, ist ohne Zweifel eine der besten Bands, die seit ihrem Durchbruch vor einem Jahrzehnt in der nationalen Rockszene aufgetaucht sind . Sie feiern derzeit das zehnjährige Jubiläum ihrer Musikkarriere und haben zu diesem Anlass vor einigen Monaten ein Coveralbum mit dem Titel Brindis herausgebracht, auf dem sie Interpretationen so unterschiedlicher Künstler wie Julieta Venegas ( Lento ), El Último de la Fila ( Insurrección ) und der katalanischen Gruppe Els Pets ( Pau ) enthalten, denen sie ihren eigenen Stil und ihre eigene Energie verleihen.

Aber natürlich war der Großteil der Show dem wunderbaren Repertoire von Cala Vento gewidmet, und die Anwesenden waren sehr glücklich, sangen, sprangen und moshten zu Liedern wie Ferrari , Gente como tú oder Abril und stießen mit Momenten wie diesem auf viele weitere Jahre an.

Kurz nach Cala Vento stand auf einer weiteren Nebenbühne eine junge englische Band mit großen Erwartungen: The K's , die mit ihrem kürzlich erschienenen zweiten Album gerade Platz 1 in Großbritannien erreicht haben . Der internationale Anklang beschränkte sich dieses Jahr nicht nur auf die großen Bands der 90er oder frühen 2000er Jahre, sondern umfasste auch diese Band, die auf dem besten Weg ist, ein sehr relevanter Name für ihre Generation zu werden, mit einer neuen Art von Indie-Rock, inspiriert von Bands wie Arctic Monkeys und The Libertines, und die diejenigen, die sie im Sonorama besuchten, überzeugte.

Auf diesen Bühnen fand an einem anderen Tag auch eines der unterhaltsamsten Konzerte des gesamten Festivals statt: Camellos , das von Anfang bis Ende ein wahres Chaos aus Pogo und Getanze war. Sie hatten sogar einen scheinbar freundlichen Austausch mit einer anderen Punkband aus Madrid, die sie zweifellos schon oft getroffen hatten und gut kannten, und versicherten allen, dass ihr Konzert besser werden würde als die spätere Show im Parquesvr: „Sie sind es gewohnt zu verlieren, sie sind von Atleti“, sagte Camellos sarkastisch.

Wie erwartet reagierte Parquesvr auf diese kuriose Fußballprovokation auf seine ganz eigene Art und Weise und widmete Camellos das Lied El Palco , das die Geschichte davon erzählt, wie sich angeblich so viele Dinge zwischen Politikern und Geschäftsleuten im Tribünensaal des Santiago Bernabéu abspielen. Die Wahrheit ist, dass Javier Ferrara, der Sänger von Parquesvr, es gewohnt ist, nichts unversucht zu lassen , und man könnte sagen, dass er sowohl ein kleiner Hasser als auch ein Wagemutiger ist: Er sang „ Siempre viva Murcia pero nunca Suecia “ am selben Abend, als Viva Suecia beim Festival auftrat (einige Leute im Publikum trugen sogar T-Shirts mit diesem Slogan). Von der Bühne aus kritisierte er aber auch, dass Sonorama „ultrakatholische Gruppen“ eingeladen hatte – eine klare Anspielung auf Siloé – und sagte, dass diese wahrscheinlich etwas „juancarlistisches“ Flair hätten, wie das Lied von Parquesvr. Aber ein wenig kann man mit diesen Widersprüchen leben; Tatsächlich ermutigen wir die Organisation, nächstes Jahr das Nervous System mitzubringen (diejenigen, die ein bestimmtes Lied kennen, werden den Bezug verstehen).

Auf den Nebenbühnen fanden auch so großartige Konzerte statt wie die von Los Punsetes , die vor Kurzem ihr 20-jähriges Jubiläum feierten und mit ihren puren Rockmelodien und charismatischen Texten immer noch erfolgreich sind; Nudozurdo , die immer mit ihrem Post-Rock und Post-Punk glänzen; oder die Katalanen Anabel Lee , die es sogar wagten, eine Punkversion von Karol Gs Si antes te había conocí (Wenn ich dich schon einmal getroffen hätte ) zu spielen. Auch Cristalinos Pop-Rock-Performance war sehr sehens- und hörenswert; kurioserweise traten sie auf derselben Bühne auf, auf der letztes Jahr Florent Muñoz stand, die Figur, die Cristalino in dem gefeierten Film Segundo Premio spielte.

Auf der kleinsten Bühne ganz hinten im Saal fand eines der besten Konzerte des gesamten Festivals statt. Wer zur richtigen Zeit da war, konnte das wohl faszinierendste Projekt der letzten Zeit in Murcia erleben: die Brüder Maestro Espada , die die Musiktradition Murcias wiederbeleben und mit zeitgenössischem Rock und elektronischen Elementen verbinden. Kürzlich wurden sie mit dem Paco Martín Award von La Mar de Músicas ausgezeichnet.

Es ist, sowohl wörtlich als auch im Geiste, murcianische Folklore in Nine Inch Nails-T-Shirts (neben vielen anderen Referenzen), und das Ergebnis ist dank des Talents dieser Musiker und der Stärke ihrer Darbietung hervorragend; außerdem werden sie live von Raúl Frutos von Crudo Pimiento am Schlagzeug begleitet. Neben den großartigen Songs ihres selbstbetitelten Albums war ein weiteres Highlight im Sonorama Maestro Espadas brutales und düsteres Cover von Mecanos Maquillaje .

Aber natürlich kann man sich bei einem Festival wie Sonorama nicht nur auf die dort stattfindenden Konzerte beschränken, denn die wahre Identität, die dieses Ereignis ausmacht, liegt in dem, was tagsüber auf den Plätzen der Stadt und insbesondere auf der Plaza del Trigo passiert . Und das Aufsehen erregendste Ereignis sind dort jedes Jahr die Überraschungskonzerte , bei denen Künstler auftreten, die nicht angekündigt wurden. Manchmal sind es Bands, die auch im Hauptveranstaltungsort auftreten und so ein „Doppelkonzert“ bilden, und manchmal sind es Gruppen, die gar nicht auf dem Programm standen.

Die aufregendste Überraschung dieses Jahr war eine jener Bands, von denen niemand wusste, dass sie in Aranda sein würden, obwohl viele Gerüchte darauf hindeuteten: die Madrider Alcalá Norte . Seit der Veröffentlichung ihres Debütalbums im letzten Jahr haben sie sich sofort ein leidenschaftliches Publikum erspielt, das ihre Post-Punk-Melodien und -Texte mit Nachbarschaftsstolz schätzt. Und während die Plaza del Trigo ein anspruchsvoller Ort sein kann, mit einer großartigen Atmosphäre, aber auch mit vielen Leuten, die mehr an der Party interessiert und für „hellere“ (sozusagen) Ideen empfänglicher sind, hat Alcalá Norte den Test mit Bravour bestanden, dank Songs, die vielen schnell wichtig wurden, wie beispielsweise ihrem großartigen Hit La Vida Cañón , mit dem sie ihren Höhepunkt erreichten.

Eine weitere Überraschung waren Despistaos , die mit ihren lustigen und lockeren Liedern sehr gut zu Trigo passten, um lässig herumzuspringen, und natürlich schlossen sie mit dem Lied Física o Química ab; davor holten sie für ein weiteres Lied Álvaro Benito von Pignoise auf die Bühne, der später auf einer der Hauptbühnen des Veranstaltungsortes auftreten sollte (kurioserweise war es letztes Jahr umgekehrt; Pignoise brachte überraschenderweise Despistaos, die ursprünglich auf der Hauptbühne auftreten sollten, als Gäste zu Trigo).

Siloé hingegen hat in den letzten Jahren zugelegt und setzt auf zugänglichere Lieder, die beim Publikum gut ankommen, wie etwa „Todos los besos“ , die elektronische Klänge einbeziehen und nach dem Erfolg von Gruppen wie „Viva Suecia“ die klare Absicht haben, ein größeres Publikum zu erreichen. Sie waren bereits bei vielen Ausgaben des Sonorama dabei und haben „auf allen Bühnen gespielt“, und 2025 sind sie beim Festival am meisten durchgeknallt, zuerst abends auf der Hauptbühne und dann überraschend im Trigo , einer sehr günstigen Bühne für das von ihnen vertretene Angebot. Dieses Konzert begann auf ganz besondere Weise, als der Sänger Fito Robles mit einer Gitarre von einem der Balkone des Platzes kam und sich dann unten zu seinen Gefährten gesellte.

Zu den weiteren Doppelacts gehörte Besmaya , ein Indie-Pop-Act mit Rock-Flair, der die im Trigo erzeugte Energie nutzte, um Moshpits anzuregen und mit dem Publikum zu interagieren. Interessanterweise spielten sowohl Siloé als auch Besmaya (auf ihre eigene Art) denselben legendären Blur-Song, Song 2 , an verschiedenen Tagen im Trigo.

Das Überraschungs-„Doppel“ von größter Qualität war natürlich Carlos Ares , eines der herausragendsten neuen Talente der spanischen Musik: Nach seinem Auftritt auf einer der Nebenbühnen des Festivals am Samstag (der sich aufgrund technischer Probleme leicht verzögerte) beendete er die Plaza del Trigo am Sonntag mit Stil , indem er Lieder aus seinem aktuellen Album La boca del lobo (das in kurzer Zeit bereits viele tief beeindruckt hat) und aus seinem erfolgreichen Peregrino zum Besten gab und dabei mit der großen und wunderbaren Band glänzte, die ihn unterstützte.

Aber es gibt nicht nur Überraschungen auf der Plaza del Trigo; natürlich treten auch Künstler auf, die im Programm stehen. Und unter ihnen waren die denkwürdigsten dieser Ausgabe wahrscheinlich Sanguijuelas del Guadiana , eine junge Rockband aus einer Stadt in der Extremadura mit etwas über tausend Einwohnern (Casas de Don Pedro), die eine neue Vorstellung vom ländlichen Spanien entwirft , auf der Suche nach neuen Träumen und Möglichkeiten für all jene Kleinstädte, die viele verlassen mussten, um in der Stadt ihr Geld zu verdienen, die aber in Wirklichkeit fruchtbares Land sind, auf dem viele Dinge von großem Wert und Zukunft wachsen. Und eines dieser Dinge ist zweifellos Sanguijuelas del Guadiana, eine Gruppe, die das Potenzial hat, es weit zu bringen und vielen Menschen eine Stimme zu geben. Außerdem hatten sie im Trigo ganz besondere Gäste für einige der Lieder, die dazu beitrugen, den Moment noch spezieller zu machen: Antonio García von Arde Bogotá , David Ruiz von La MODA und die Flamencosängerin Celia Romero aus der Extremadura .

Übrigens ist es auch erwähnenswert, dass trotz allem Charme der Plaza del Trigo das Konzerterlebnis in der ersten Reihe deutlich anders ist als von weiter hinten, da man ohne gute Position kaum etwas vom Konzert sehen oder hören kann . Es wäre eine tolle Idee , im hinteren Bereich Lautsprecher und Bildschirme anzubringen , damit jeder zumindest weiß, was er sieht.

Auf jeden Fall gibt es in ganz Aranda im Rahmen des Sonorama-Programms jede Menge Interessantes zu erleben. Auf der Plaza de la Sal konnte man jeden Morgen mit unterhaltsamen Konzerten wie dem der aus Aranda stammenden Band Histeria Punk Rock gut gelaunt in den Tag starten, und auch auf der Charco-Bühne gab es an diesem Sonntagnachmittag jede Menge Abwechslung, darunter die Abschlusstänze des Festivals zum Rhythmus von Tito Ramírez und seiner Band. Besonders hervorzuheben ist das neue Big Bang-Zelt mit Vorträgen und Workshops zu Astronomie und Wissenschaft.

Letztendlich lohnt sich ein Besuch in Aranda de Duero im August immer, denn es gibt für jeden Geschmack etwas zu sehen, vom Liebhaber von entspanntem Indie-Pop bis hin zu Rock- und Punk-Fans. Und das Beste daran: Die Gemeinde bietet das beste Essen (die gebratenen Lämmer, die in den Asadores serviert werden) und den exquisiten Ribera del Duero -Wein . Und nicht zu vergessen: Aranda verfügt über eine direkte Zugverbindung nach Madrid und Burgos, was für viele sehr praktisch wäre und die Region noch attraktiver machen würde.

Was die Bereiche betrifft, in denen das Festival verbessert werden könnte, würden wir sagen, dass die Toiletten im Hauptveranstaltungsort etwas modernisiert werden müssten : Wir sind zwar dankbar für die ordentlichen Toiletten, aber die Warteschlangen während der Stoßzeiten und außerhalb der Stoßzeiten waren horrend (mit mehreren Zickzack-Gängen), und das ist ein Problem, das in anderen Bereichen verbessert werden muss. Eine ähnliche Situation besteht beim Food Court, der zu weit vom Konzertbereich entfernt ist , und es wäre schön gewesen, mehr Essensmöglichkeiten in Reichweite zu haben. Bei einem Festival, bei dem die Zeit immer knapp ist, ist es wichtig, das Essen und den Toilettengang einfacher und schneller zu machen. Andererseits muss gesagt werden, dass die Dinge an den Bars rationalisiert wurden, vor allem dank der guten Idee, Schnellbier- und Calimocho-Bars einzurichten.

Insgesamt war es wie jedes Jahr eine sehr positive und bereichernde Erfahrung . Die Atmosphäre ist besonders und unterscheidet sich von anderen Veranstaltungen, und ein Lamm dieser Qualität zu essen ist fast so aufregend wie die Konzerte selbst, auch wenn viele davon wunderbar sind: Einige unserer Favoriten in diesem Jahr waren Carolina Durante, Supergrass, La Raíz , Ash, Cala Vento, Camellos und Maestro Espada ; und auf der Plaza del Trigo möchten wir besonders Alcalá Norte, Carlos Ares und Sanguijuelas del Guadiana hervorheben. Nächstes Jahr gilt das umso mehr.