Arnaldo Pomodoro ist tot, seine Kunst als Labyrinth

Arnaldo Pomodoro war einer der größten zeitgenössischen italienischen Künstler, der bekannteste und beliebteste, auch aufgrund der Verbreitung seiner Werke auf den Plätzen der Welt, und eine Präsenz von seltenem Wert in der italienischen öffentlichen Kunstszene. Seine Kugel ist zweifellos ikonisch, denn sie fasst gewissermaßen die Synthese seines gesamten Werks zusammen: glänzendes Metall, das der Zeit standhält, wie das seiner Juwelen, und verborgen in einem fragilen Universum sich überschneidender, fast mechanischer und zweifellos dunkler Welten, die sich in seinen Obelisken, Scheiben, Bühnenmaschinen und Labyrinthen widerspiegeln.
„Kunst ist ein Labyrinth“, sagte der Künstler, dessen Werke heute an Orten wie dem Cortile della Pigna der Vatikanischen Museen, dem Palast der Vereinten Nationen in New York, dem Haupteingang der Farnesina in Rom oder der Sfera Grande an der Strandpromenade von Pesaro präsent sind und mittlerweile Teil der Identität der Stadt sind.
Arnaldo Pomodoro, der ältere Bruder von Giorgio „Gio“ Pomodoro, ebenfalls Bildhauer (gestorben 2002), starb am Sonntagabend in seinem Mailänder Haus am Vorabend seines 99. Geburtstags, wie die nach ihm benannte Stiftung mitteilte.
Er wurde am 23. Juni 1926 in Morciano di Romagna geboren und studierte zunächst Vermessungstechnik, um bald seine Leidenschaft für Metall zu entdecken. Zunächst Goldschmied, schuf er in den 1950er Jahren seine ersten großen Formen, nachdem er 1954 nach Mailand gezogen war. Dort begann er, seine Reliefmuster zu weben und so visuelle Situationen an der Grenze zwischen Zwei- und Dreidimensionalität zu schaffen. „Für mich“, sagte der bereits über neunzigjährige Künstler, „war es eine sehr arbeitsreiche Zeit des intellektuellen Austauschs.“ Mit Lucio Fontana und anderen gründete er die Gruppe Continuità, um eine Produktion zu beginnen, die die Kunstgeschichte und darüber hinaus prägte.
Heute werden seine Werke auf der ganzen Welt ausgestellt. Die letzte große Ausstellung findet 2023 in Zusammenarbeit mit Fendi im Palazzo della Civiltà Italiana statt, einem Modehaus, das auch eines seiner bedeutendsten Umweltwerke, Entrata nel labirinto, für seinen Hauptsitz in der Via Solari in Mailand ausgewählt hat. Von den ersten Flachreliefs an nimmt sein Werk mit der Colonna del Viaggiatore (1962) Gestalt an, Werke, die immer eine Bedeutung von großer Kraft annehmen, wie Disco Solare (1991), das Russland gespendet und während des postsowjetischen Tauwetters in Moskau aufgestellt wurde; oder das Bronzeportal der Kathedrale von Cefalù (1998) oder die sakrale Ausstattung der Kirche Padre Pio in San Giovanni Rotondo, in Zusammenarbeit mit dem Stararchitekten Renzo Piano.
Pomodoros Kunst ist allumfassend und erstreckt sich, mit stets bedeutenden Ergebnissen, auch auf andere Bereiche bis hin zu Umweltarbeiten wie dem Friedhof von Urbino. 1982 eröffnete er mit seiner ersten Szenografie für Rossinis Semiramide am Teatro dell'Opera in Rom die Saison und besiegelte damit die Inszenierung gerade wegen der Holzkulissen des Künstlers als Geschichte. Seine Liebe zum Theater kennzeichnet seine Karriere mit einigen emblematischen Momenten, wie der Bühnenmaschinerie, die für die Orestiadi von Gibellina geschaffen wurde, mit Emilio Isgròs Orestea im Jahr 1985. Oder auch Strawinskys Ödipus Rex in Siena mit seinem enormen Auge, das das Publikum blendete. Die Leidenschaft für die Goldschmiedekunst, mit der er debütierte und die er nie ganz aufgab, zum Beispiel mit der Kreation der wunderschönen Handschuhskulptur für Ornella Vanoni, die zur Einführung von Uomini ein von Versace entworfenes technisches Kleid trug. Die Verbindung mit der Mode war auch eines der Merkmale seiner Kunst, bis zu der großen Ausstellung, die Fendi ihm widmete.
Die Arnaldo Pomodoro Stiftung „wird weiterhin gemäß dem Willen des Gründers tätig sein und sich für die Erhaltung und Aufwertung seines Werkes einsetzen. Sie wird sich für die Verbreitung seines materiellen und immateriellen Erbes durch Ausstellungen, Veranstaltungen und Initiativen in einem erfinderischen, fast experimentellen Raum des Studiums und Vergleichs zu den Themen Kunst und Skulptur einsetzen, der auf eine tiefe und globale Auseinandersetzung mit Menschen und der Gesellschaft abzielt. Wir alle werden dich vermissen, Arnaldo, und deine Lehren in Ehren halten“, schreibt Carlotta Montebello, Generaldirektorin der Stiftung.
Viele Kommentare und Erinnerungen zum Tod des Meisters, angefangen bei dem des Präsidenten der Republik Sergio Mattarella: „Der Tod von Arnaldo Pomodoro, einem vielseitigen und brillanten Künstler, hinterlässt eine große Lücke in der Welt der Kunst. Seine beeindruckenden Werke, die in den bedeutendsten Museen der Welt ausgestellt sind, haben die Geschichte der zeitgenössischen Skulptur unauslöschlich geprägt. Seiner Familie und seinen Schülern spreche ich das Beileid der Republik aus.“ Die Präsidentin des Rates, Giorgia Meloni, äußert sich in den sozialen Medien: „Mit tiefem Bedauern habe ich vom Tod von Arnaldo Pomodoro erfahren, einem Meister der Bildhauerei, der die Seele Italiens geformt hat. Seine Kunst verlieh dem italienischen Genie weltweites Ansehen. Seine Familie und seine Angehörigen sind herzlich umarmt und mein tiefstes Beileid.“ „Mit Arnaldo Pomodoro verliert Italien einen unbestrittenen und bekannten Protagonisten der zeitgenössischen Skulptur“, sagt Kulturminister Alessandro Giuli.
ansa