El director de Clown in a Cornfield habla sobre cómo hacer películas de terror significativas (pero aún así espantosas)

Puede que el nombre de Eli Craig no les suene de inmediato, pero todos los aficionados al género conocen Tucker & Dale vs. Evil, la comedia de terror de Craig de 2010 sobre un par de chicos que accidentalmente son etiquetados como asesinos, en una película que se burla de cualquier cliché imaginable de las películas de terror de cabañas en el bosque. La última película de Craig, candidata a un clásico de culto, está a punto de llegar a los cines: Clown in a Cornfield , una sangrienta historia ambientada en un pequeño pueblo del Medio Oeste aterrorizado por... bueno, vean el título.

io9 tuvo la oportunidad de hablar con Craig sobre payasos, campos de maíz, comedia y por qué prefiere historias de terror que entrelazan temas sorprendentemente profundos debajo de todas sus salpicaduras.

Cheryl Eddy, io9: «Payaso en un maizal» tiene frases ingeniosas (y un título gracioso), pero en realidad es más directa que subversiva. ¿Cómo lograste encontrar el tono adecuado, orientándola hacia una dirección menos cómica que tus películas anteriores?

Eli Craig: Supongo que siempre intento sorprender a la gente, y empieza con el título: el cambio radical y sorprender a la gente. Esta película tiene elementos emocionales más profundos de lo que sugiere el título, e incluso el tono de la película. Me encanta hacer películas profundas y que, al mismo tiempo, no se toman en serio. El título me intrigó; había hecho una película llamada " Little Evil" con un payaso y un maizal. Y pensé: "Bueno, ahora es el momento de combinar estos dos elementos".

Hay comedia en esta película, pero para mí es como una comedia de acción y terror. Separé los momentos cómicos y los alejé del terror y la acción para que se mantuvieran prácticamente independientes, sin que se superpusieran. Fue una decisión consciente porque me encantan las películas de acción y no quiero que la gente piense siempre en mí como el tipo de terror muy gracioso. Pero creo que aún podrían pensar en mí de esa manera, así que ya veremos.

io9: Los payasos son un clásico del terror, pero Frendo, de "Payaso en un Campo de Maíz ", tiene ese toque extra de ser una mascota corporativa. ¿Cómo uniste ambos elementos para crear el personaje que vemos en la película?

Craig: Me encanta la historia de Frendo, la mascota corporativa que vendía el jarabe de maíz Baypen en Kettle Springs durante los años 30, 40 y 50. Queríamos diseñar un payaso despreocupado, pero que con los años se había vuelto más siniestro. Para mí, hay una metáfora de Estados Unidos. Esta película es muy americana. Está ambientada en un pequeño pueblo de Missouri que vivió un auge gracias a su producción de jarabe de maíz en los años 40 y 50, y que ahora está bastante deteriorado.

Queríamos que el payaso emulara eso. Y la rabia que surge de perder tanto, de tantas dificultades económicas, se refleja en la siniestra sonrisa del payaso. Esta película trata sobre esta división generacional, y parte de la ira que Frendo siente hacia las generaciones más jóvenes es muy evidente.

io9: Iba a preguntarte sobre la brecha generacional que vemos en la película. Antes mencionaste que era importante que la película fuera más que un simple payaso matando gente. ¿Por qué era importante para ti asegurarte de que hubiera una base sólida?

Craig: En mi caso, siempre busco algo más profundo. Soy, curiosamente, una persona reflexiva y profunda. Incluso con Tucker & Dale , quizá una de cada diez personas dice: "¡Guau!, esta película trata sobre clasismo y estratificación social". Me encanta el absurdo con temas profundos. Siempre me ha gustado la filosofía existencialista y el teatro del absurdo. Y si pudiera combinar ambas cosas y crear una película realmente divertida y entretenida que pudieras ver dos veces y pensar: "Un momento, esta película trata sobre cosas más profundas que las superficiales", ese siempre es mi objetivo.

io9: La película tiene una especie de temática de tecnología antigua/tecnología nueva: los chicos que hacen vídeos en YouTube son un pasatiempo que la gente mayor del pueblo no entiende; también hay una falta perpetua de wifi o servicio móvil, el personaje principal está aprendiendo a conducir un coche con cambio manual, etc. ¿La escena del teléfono de disco fue una reacción genuina?

Craig: Sí, de verdad que sí. En esta película, siempre pensaba en cómo enfrentar lo antiguo con lo nuevo, y que la generación anterior no sabía cómo usar la nueva tecnología, y la generación más joven no sabía cómo usar la tecnología antigua. Todas estas son ideas que se me ocurrieron a medida que avanzábamos.

En cuanto a la reacción al teléfono, gran parte de esto fue simplemente pensarlo. Había escrito algo al respecto, pero estaba pensando cómo sería natural ese día. ¿Cómo lograrían que pareciera natural y no una broma? Porque quiero que todos mis chistes suenen como una reacción muy real, no como si alguien simplemente tuviera una frase graciosa que decir en un guion.

Así que cuando Cassandra Potenza, que interpreta a Janet, y Katie Douglas, que interpreta a Quinn, llegaron corriendo, les dije: "Intenten resolverlo con el teléfono. Intenten averiguar cómo van a llamar a esto". Y captaron la idea, así que hay un poco de improvisación y un poco de expectativa de que no lo resolverían. Así que resulta muy natural y real.

io9: Hablamos de payasos. Pero los campos de maíz también tienen una larga historia en el terror. ¿Qué crees que es lo más escalofriante de un campo de maíz? ¿Y cuál es el mayor reto de filmar en ellos?

Craig: Bueno, lo más escalofriante de un maizal es que crece más alto que tu cabeza. Y en unos 30 segundos en un maizal, puedes perderte. La primera vez que rodé una escena, solo una noche, en Little Evil en un maizal, un miembro del equipo se fue al baño y nunca regresó. Simplemente se perdieron ahí. Y aprendí mucho de eso: que un tallo de maíz se parece a otro.

Entonces, cuando corremos por el maíz, podríamos estar corriendo de un lado a otro por el mismo trozo de maíz, siempre y cuando no parezca que está dañado. Y correríamos a través, dañaríamos una sección del maíz, luego colocaríamos esa hilera y correríamos a través de otra sección. Y la parte más difícil de lidiar con todo eso es, bueno, varias cosas. Una es que el maíz es en realidad bastante afilado. Tiene estos bordes abrasivos. Entonces, cuando los actores corren a toda velocidad, están cortando con sus manos y pequeños trozos de maíz pueden entrar en sus ojos, en las hojas y demás. Así que hay un chiste ahí donde Ronnie [el personaje de Verity Marks] dice algo como, "¡Ay, este maíz duele!" Es algo que escribí porque mientras rodábamos, la gente decía algo como "¡Ay, este maíz duele!"

Quería incluir eso de una forma divertida. Y hay barro y mal tiempo; a veces hacía -10 o -20 grados porque rodábamos en Winnipeg. Así que hay todo eso, y bichos... ¡qué polvo hace ahí fuera!

A veces la gente ve a Hollywood como un grupo de divas a las que se les da todo el gusto. Pero todos en esta película eran muy duros porque eran las cuatro de la mañana, hacía -10 grados, y tenían cortes por todo el cuerpo de correr entre el maíz. Y si corres entre el barro que te llena las suelas de las botas, ni siquiera consigues agarre porque el barro se pega a la suela de los zapatos. Así que todos en esta película eran muy duros. Te sorprendería.

io9: El libro El Payaso en un Campo de Maíz en el que se basa tu película tiene dos secuelas. ¿Considerarías hacer una película secuela?

Craig: Antes incluso de rodar esta, leí el segundo libro y se me ocurrió una conexión con esta película que [se incluyó] en el segundo libro. Y luego, por supuesto, cuando alguien tiene tres libros muy buenos escritos y tiene una saga, y me encanta Adam Cesare como autor, es emocionante pensar en lo que podría venir después.

io9: Impresionante, ¿quizás un crossover con Tucker y Dale?

Craig: Lo sé... Tucker y Dale vs. Payaso en un maizal . [Ríe] Creo que hay muchas posibilidades. Sabía que tenía que desarrollar mi carrera más allá del mundo de la comedia de terror para tener la oportunidad de hacer más películas. Así que espero que esto haga que la gente vea que soy más capaz que una sola cosa. Y entonces quizás pueda hacer Tucker y Dale 2. Ya veremos.

io9: ¡Espero que eso suceda!

Craig: Supongo que quizá sea mi primer y último largometraje, Tucker & Dale 2 , y todos la rodaremos. Yo seré un anciano con el bastón gritando "¡Acción!". Y Tucker y Dale [ambos] serán ancianos trabajando en su secuela. [Risas]. O antes, ya sabes, quién sabe. Si esta película tiene éxito, me ayudará a hacer más películas. ¡Así que vayan a verla!

Clown in a Cornfield llega a los cines el 9 de mayo.

¿Quieres más noticias de io9? Descubre cuándo se estrenan los últimos estrenos de Marvel , Star Wars y Star Trek , qué le depara el futuro al Universo DC en cine y televisión , y todo lo que necesitas saber sobre el futuro de Doctor Who .