'84 m²': Se posso chiedere, che paese è la Corea del Sud?

Prima che me ne rendessi conto, avevo visto tre film sudcoreani di fila. Prima, Forgotten (2017), di Jang Han-jun ; poi 84 m² (2025), di Kim Tae-joon , che recensiamo oggi; e, per dare più respiro alla recensione, ho concluso con Unlocked (2017), sempre di Kim Tae-joon. Aggiungete a questo Squid Game , i film del regista di Parasite , i film del regista di Old Boy e altri film diretti da persone che hanno sempre una sceneggiatura alle spalle. Non credo ci sia un cervello in Spagna capace di memorizzare questi nomi.

Tuttavia, ho reso omaggio ai patronimici sudcoreani cercando su Google il motivo della sillabazione. È così che ho scoperto che si chiamano tutti José Luis. José Luis Gómez, nello specifico. Quello che fanno è mettere prima il cognome , poi entrambi i nomi propri (o un nome composto), ottenendo qualcosa come: Gómez José-Luis . Quello che vi sto insegnando è molto importante.

È molto importante perché, dopo aver visto così tanto cinema coreano e così tanto Squid Game , è tutto ciò che so della Corea del Sud . Hanno scritto la sceneggiatura di José e Luis.

Quando un film diventa di moda (o lo diventa un regista specifico di un paese con una scarsa presenza nelle sale cinematografiche di tutto il mondo), una cosa che succede è che il suo paese viene promosso . In effetti, c'è una certa tendenza nei festival e sui giornali a valutare favorevolmente i film che chiariscono, prima di tutto, da dove provengono . Ecco perché (succede anche con i libri): un film innovativo di un nuovo regista polacco sarà "una metafora della Polonia", uno di un regista lituano, "una metafora della Lituania", e uno di un tanzaniano, "una metafora della Tanzania". Ricordate? Che Almodóvar , nei suoi primi film, abbia fatto più corride e frittate di patate di Franco . È bello.

Tuttavia, quando si guarda il cinema sudcoreano e lo si confronta con quello giapponese, ormai in ombra, non si riesce a vedere un paese dietro di esso . La Corea del Sud per noi assomiglia al Giappone, ma senza i templi.

Non si sa da dove provengano i film sudcoreani: potrebbero essere cinesi, giapponesi, tailandesi o del Kentucky.

Quando i film giapponesi erano di gran moda negli anni '90, con Imamura , Kitano o Kiyoshi Kurosawa , c'era sempre un sapore locale, un'eredità, un'esperienza di apprendimento nei film. Non parlo di film di samurai, che sarebbero un'opzione vincente, o di film influenzati dal teatro Noh, o di film con molti kimono, o lunghe scene che raffigurano la cerimonia del tè. Parlo della vita quotidiana giapponese. In Unagi (1997) di Imamura, si poteva apprezzare l'importanza che l'anguilla aveva nella gastronomia giapponese; in Hana-Bi (1997) di Kitano, abbiamo dato uno sguardo al mondo tatuato e cerimoniale della yakuza ; in Cure (1997) di Kurosawa, abbiamo visto decine di ambientazioni domestiche giapponesi, così come le piccole stazioni di polizia di Tokyo, simili a case delle bambole . Si capiva, in breve, che un film era giapponese.

Non si può dire da dove provengano i film sudcoreani; potrebbero essere cinesi, giapponesi, thailandesi o del Kentucky. Non ho visto nulla di distintamente sudcoreano in nessun film sudcoreano, quindi se dovessi visitare la Corea del Sud, mi aspetterei solo di trovare centri commerciali e sceneggiature . Non hanno tradizioni uniche da mostrarci? C'è qualcosa che li distingue da qualsiasi altro paese al mondo? La Corea del Sud è un grande magazzino di El Corte Inglés ? È l'Olanda?

Forse, in effetti, i film sudcoreani rappresentano proprio la metafora che cerchiamo nel loro Paese: il nulla.

'84 m²'

Kim Tae-joon ha recentemente pubblicato il suo nuovo film, intitolato 84 m² , su Netflix . Tratta, ovviamente, del problema degli alloggi in Spagna, in Francia e ovunque. Non si può negare che i sudcoreani sappiano fare film che piacciono a tutti.

Tralasciando la personalità neutrale del suo film, 84 m² funziona molto bene , soprattutto nella prima ora. Abbiamo un giovane uomo sfruttato che ha bisogno di sistemare la sua vita e acquista un appartamento moderno in un gigantesco condominio per 700.000 euro. Il suo appartamento si trova al 14° piano di un condominio di 18 piani. Sommerso dai debiti, si lascia sedurre dal richiamo delle criptovalute , poiché qualcuno al suo lavoro gli ha dato una dritta che lo renderà ricco , se Dio vuole, in pochi giorni. Per l'avventura crypto, vende il suo appartamento con una mossa notarile un po' confusa. In pratica, userà il denaro della caparra per investire in criptovalute, pianificando di annullare in seguito il contratto di acquisto, che non è immediatamente esecutivo.

Il film è ambientato a metà strada tra The Community di Álex de la Iglesia e Snowpiercer di Bong Joon-ho . Ci sono rumori nell'edificio e i vicini iniziano a conoscersi per trovare un colpevole, ma nessuno ammette di essere la causa dei disordini. Qui vediamo già una prima divisione in classi : ci sono i proprietari e ci sono gli inquilini. "Ci odiate perché siamo in affitto", dirà uno di loro. Nella sua personale indagine sul rumore, il nostro protagonista sale di piano in piano, fino a raggiungere l'ultimo, l'attico. Lì vive una donna imperiosa e sgradevole, con i suoi progetti per l'edificio: "Dobbiamo cacciare via i tipi strani", gli dirà.

Non c'è passato né futuro, solo tecnologia all'avanguardia, moda e plastica. In questo senso, i film di Kim Tae-joon sono pericolosamente contemporanei.

84 m² rappresentano la psicosi di una vita: possedere un appartamento. Possedere un appartamento e volere che il suo valore aumenti sempre di più , che i vicini siano perbene e che nessuno si trasferisca lì. I proprietari sono le persone peggiori del mondo , almeno se li incontri sul pianerottolo.

Il film mette anche in luce l'unica cosa per cui un uomo vive: i soldi. Persino in Corea del Sud, non si diventa ricchi lavorando , e non c'è altra opzione che investire in criptovalute . Nel film, si fuma molto, cosa che ha attirato la mia attenzione, e il protagonista non stacca la mano dal telefono nemmeno per un secondo. Il protagonista guarda il telefono più che il panorama fuori dalla finestra. Nel precedente film del regista, Unlocked , la storia era incentrata su una ragazza che perde il telefono e qualcuno riesce ad accedervi.

Si direbbe che il cinema sudcoreano non viva nel futuro, come spesso si è detto del Giappone e di alcuni dei suoi film ( Akira, Ghost in the Shell ), ma nel presente. Il presente è un palinsesto: tutto è cancellato, coperto, riformulato . Non c'è passato né futuro, solo tecnologia all'avanguardia, moda e plastica. In questo senso, il cinema di Kim Tae-joon è pericolosamente contemporaneo.