Il Monte de Piedad Nazionale celebra il suo 250° anniversario con la mostra Simultaneità

▲ Presenza reciproca dei tempi eterni , murale in corso di realizzazione di Arnaldo Coen nel Patio Tezontle della sede centrale dell'NMP. Foto per gentile concessione del Monte de Piedad Nazionale

Buon compleanno MacMasters

La Jornada NewspaperMercoledì 26 febbraio 2025, p. 2

Il Nacional Monte de Piedad (NMP) celebra il suo 250° anniversario all'insegna del concetto di "messicani che aiutano altri messicani", per celebrare la sua eredità e tradizione e con l'arte come mezzo per narrare la storia di questa istituzione finanziaria.

Ieri è stata inaugurata Simultaneidad , una mostra collettiva in cui 10 artisti sono stati invitati a intervenire o a creare un'opera a partire dagli oggetti rimasti nei magazzini dell'NMP. Inoltre, il pittore Arnaldo Coen ha dato il primo tocco al murale Presenza reciproca dei tempi eterni , che sarà dipinto nel Patio Tezontle.

Sono stati presentati anche i 12 pannelli del murale Messicani che aiutano i messicani , del pittore chiapaneco Erick Tzucumo, dipinti in altri due spazi dell'edificio della sede centrale dell'istituzione.

Un'altra delle opere svelate è stata l'installazione di una vibrazione sonora, Prosperità e Abbondanza , di Tania Candiani, che riflette il movimento perpetuo delle energie che NMP canalizza, in linea con la sua missione di solidarietà e sostegno finanziario.

Gli artisti che hanno partecipato a Simultaneidad sono stati selezionati da un comitato composto da Lourdes Sosa, Bruno Newman, Rafael Micha, Natalia Herrera, Brett Schultz e Andrés Medina. I creatori sono Betsabeé Romero, Laura Rosete, Chavis Marmol, Débora Delmar, Marcos Rountree, Edgar Orlaineta, Cisco Jiménez, Zoveck Estudio –la cui chitarra è una collaborazione tra Sonia Romero e Julio Carrasco–, Jorge Cejudo ed Éramos Tantos –uno spazio di innovazione grafica e audiovisiva fondato da Manuel e Christian Cañibe–.

Betsabeé Romero è intervenuto con una bicicletta, Cisco Jiménez ha iniziato con una macchina da taglio per realizzare l'opera Basamento , mentre l'opera Commitment , di Débora Delmar, è composta da sei piccole cassette di sicurezza disposte in linea orizzontale. Simultaneity è curato da Guillermo Santamarina.

La commemorazione ha come punto di partenza una storia scritta grazie agli sforzi di milioni di messicani che aiutano altri messicani. Due secoli e mezzo fa, un uomo con una visione e un profondo impegno sociale, Pedro Romero de Terreros, fondò la NMP con una missione chiara: fornire supporto a chi era nel bisogno attraverso prestiti su pegno, uno scopo che rimane saldo 250 anni dopo, mantenendo sempre la sua essenza di pilastro di solidarietà, fiducia e speranza per milioni di famiglie in Messico, con oltre 300 filiali in tutto il Paese, con nuovi strumenti digitali e un team di collaboratori impegnati , ha condiviso l'istituzione in un messaggio.

Nell'ambito della commemorazione si è tenuto un dibattito in cui David Coto, a nome dell'NMP, ha posto una serie di domande alla gallerista Lourdes Sosa e al curatore e artista Guillermo Santamarina. Alla domanda : qual è il ruolo dell'arte nella costruzione della memoria storica del Messico e come contribuisce a mantenere in vita istituzioni come l'NMP? Santamarina ha sottolineato che l’arte è l’ossatura portante non solo del grande fenomeno della cultura, dell’incontro sociale e dello sviluppo del linguaggio, ma è anche la ragione della solidarietà, di una conferma umanistica. È interessante che le istituzioni, e non solo quelle governative, partecipino a questo enorme processo che, allo stesso tempo, è un modo per essere esseri umani migliori .

Sosa ha sottolineato che l'arte, come concetto e pratica, dovrebbe essere accessibile a tutti . Era d'accordo sul fatto che l'arte trascende ogni genere di confini. Questa parte collaborativa tra iniziativa privata, arte e istituzioni pubbliche genera in qualche modo la democratizzazione dell'arte con una portata più ampia .

L'evento si è svolto nel cortile centrale dell'edificio, sotto la vetrata Versión celeste , realizzata da Vicente Rojo nel 2019. Alla domanda su come è stata progettata la narrazione curatoriale di questa celebrazione per riflettere il legame tra l'eredità storica dell'NMP e i giorni nostri? Santamarina ha fatto riferimento alla fusione dei tempi, “dai più lontani a questo (la vetrata Rojo), uno dei pezzi più sorprendenti e attuali della cultura contemporanea. L'opera di Vicente Rojo è ciò che illumina e abbraccia tutti questi tempi.

“Questo emblema del tempo, che si fonde con il presente, è diffuso ovunque nell’allestimento della mostra Simultaneità. ”

Per Sosa, una delle grandi sfide che nascono dalla collaborazione tra il mondo dell’arte e il mondo istituzionale risiede nella necessità di stabilire un equilibrio tra la missione filantropica , in questo caso di NMP, e la visione dell’arte.

Iniziando il suo nuovo murale, Coen ha affermato: Questo è il primo passo di un impegno gigantesco e spero di sopravvivergli. Sono orgoglioso di intraprendere questo gioco nello spazio e nel tempo. L'intenzione di dipingere quest'opera è quella di esercitare la libertà. Una libertà non solo dell’artista, ma anche dello spettatore, che è colui che arricchirà l’opera .

▲ La produttrice Berenice González, l'attrice Mariana Villegas, la regista Mariana Giménez, la produttrice Irene Azuela e l'attrice Paula Watson, dell'opera che debutterà venerdì allo Shakespeare Forum. Foto per gentile concessione della produzione

Buon compleanno MacMasters

La Jornada NewspaperMercoledì 26 febbraio 2025, p. 3

La maternità è il tema centrale di Casas vacías , un'opera teatrale diretta da Mariana Giménez Videla che debutterà venerdì al Foro Shakespeare. Basato sul romanzo omonimo di Brenda Navarro (Città del Messico, 1982), pubblicato nel 2019 da Sexto Piso, questo spettacolo offre uno sguardo non tradizionale, persino duro e doloroso, perché parla anche della non maternità; tutte le sfaccettature dell'essere donna.

Per quanto riguarda il concetto, di solito le cose vengono disposte in due modi: in bianco e nero, mentre al centro non c'è nulla , ha detto Giménez Videla in una conferenza stampa. Tuttavia, ci sono obblighi imposti dalla società, molti luoghi oscuri, cose di cui non si parla . La maternità è, in generale, un'esperienza unica, ogni donna la vive in modo diverso. Ma cosa succede quando una madre perde un figlio perché scompare in un parco giochi e viene cresciuto da un'altra madre come se fosse suo figlio?

Poiché il teatro è il regno dell'impossibile, possiamo inventare i mondi che immaginiamo , ha continuato Giménez Videla. Inoltre, una messa in scena è una costruzione, quindi alle due attrici possono succedere cose che nel romanzo non accadono. Vale a dire che entrambe le madri si incontrano e, mettendo in gioco i loro corpi, si crea un'intimità e un'interazione che nel romanzo non si verificano . Questo era uno dei sogni nel realizzare lo spettacolo, ha detto Irene Azuela, produttrice insieme a Berenice González.

Il progetto è nato dalla lettura del romanzo da parte dei produttori. Leggere il testo di Brenda è stato come confrontarmi con una serie di domande che mi hanno toccato interiormente. Domande che riguardano questi schemi particolari che improvvisamente pensiamo di dover seguire in quanto donne. Se la letteratura dà voce a questi personaggi e a queste storie, il teatro mette lì il corpo , ha sottolineato Azuela.

Un luogo scomodo e necessario

I produttori hanno inviato il romanzo a Giménez Videla, il quale ha impiegato molto tempo per risponderci, perché ha detto che era così difficile che non è riuscito a finirlo. Alla fine accettò di salirci sopra . La regista ha ammesso che per lei è stato difficile leggerlo perché “parte da un luogo scomodo e necessario. "Ciò che Empty Houses sta cercando di dire è urgente."

Gli unici due ruoli sono interpretati dalle attrici Paula Watson e Mariana Villegas. Nel romanzo ci sono molti personaggi che non appaiono come tali, anche se ci sono questi echi che interagiscono continuamente per far funzionare questo meccanismo , ha avvertito Giménez Videla. Anche queste madri non hanno nomi perché rappresentano tutte le donne . Humberto Pérez Mortera ne realizzò l'adattamento per il teatro.

Paula Watson interpreta la madre biologica , che lotta per esercitare la sua maternità e poi perde il figlio. Per l'attrice si tratta di un lavoro molto rischioso, non solo per le domande che pone, ma anche per ciò che proponiamo in termini di gestione parziale e relazionale; per esempio, cosa significa essere una figlia . È un'esperienza molto sensoriale, molto emozionante . È un romanzo; Ma allo stesso tempo generiamo universi che non obbediscono solo alla parola, ma al corpo e alla sua possibilità di relazionarsi. Ciò che mi piace di questo testo è che non cerca di risolvere nulla, ma piuttosto apre tutte le possibilità affinché lo spettatore possa riflettere sull'argomento .

La madre non biologica è la responsabile di Mariana Villegas: in molti momenti mi identifico con lei quasi come una copia carbone della vita, anche se in altri mi tormenta pensare che l'obbligo di essere donna possa condurre a luoghi molto violenti e incomprensibili. L'opera è molto fedele al sentimento suscitato dal romanzo .

Watson ha continuato: Il mio personaggio adempie anche a un mandato che mi è stato imposto fin dall'infanzia: essere una donna, sposarsi, stare a casa, ecc. Mi piace la carta perché è piuttosto scomoda. Ha un po' a che fare con l'amoralismo, nel senso di cosa succede se non vuoi essere madre, ma lo sei. La scomparsa del figlio la getta in una tristezza e in un'apatia assolute .

Empty Houses avrà una stagione da questo venerdì fino al 13 aprile allo Shakespeare Forum (Zamora 7, quartiere Condesa), con una durata di 100 minuti; Gli spettacoli avranno luogo venerdì alle 20:30; Il sabato alle 18:00 e alle 20:30 e la domenica alle 18:00.

AFP

La Jornada NewspaperMercoledì 26 febbraio 2025, p. 3

Londra. Dahlia de la Cerda è tra i 13 finalisti del Booker International Prize 2025, un concorso letterario britannico che premia un'opera di uno scrittore di un altro paese, tradotta in inglese, hanno annunciato ieri gli organizzatori.

L'autrice, nata ad Aguascalientes 39 anni fa, è stata selezionata in questa prima lista di 13 finalisti, che sarà ridotta a sei l'8 aprile, per la sua opera Perras de reserva , pubblicata nel 2019 e tradotta in inglese da Julia Sanches e Heather Clary con il titolo Reservoir bitches .

La giuria, che ha valutato una selezione di 154 opere, presentate dagli editori e pubblicate nel Regno Unito tra il 1° maggio 2024 e il 30 aprile 2025, ha incluso in questa prima lista di finalisti anche autori provenienti da Palestina, Danimarca, Romania, Svizzera, Italia, India, Suriname, Giappone (2) e Francia (3).

Il romanzo di Dahlia de la Cerda racconta la vita di 13 donne che lottano per trovare la propria identità in mezzo all'emarginazione.

Una raccolta di storie interconnesse sulle donne messicane contemporanee. "Estremamente divertente ma tremendamente serio, è assolutamente esplosivo dalla prima all'ultima pagina" , ha spiegato la giuria nel comunicato che ha annunciato ieri la prima selezione dei finalisti.

Il premio, il cui vincitore sarà annunciato il 20 maggio durante una cerimonia al museo Tate Modern di Londra, prevede una ricompensa in denaro di 50 mila sterline (1,3 milioni di pesos), da dividere equamente tra l'autore vincitore e il traduttore dell'opera.

Il Booker International Prize, lanciato nel 2005, non ha ancora avuto un vincitore in spagnolo o in portoghese.

Nell'edizione del 2024 ha vinto la tedesca Jenny Erpenbeck, con l'argentina Selva Almada tra le sei finaliste.