Gnomariana e Pau Izumi, exemplos da diversidade gráfica existente no México

▲ Ilustração de Gnomariana, incluída em Bandeiras vermelhas, em formato de história em quadrinhos. Pau Izumi apresentará Through the Cracks na próxima sexta-feira na Minería. Foto cortesia de Mariana Camarena

Fabiola Palapa Quijas

Jornal La JornadaTerça-feira, 25 de fevereiro de 2025, p. 5

As obras Bandeiras vermelhas, da ilustradora Mariana Camarena, conhecida como Gnomariana, e Entre as frestas, de Pau Izumi, que foram apresentadas, a primeira, neste domingo, e a segunda, no dia 28 de fevereiro, na 46ª Feira Internacional do Livro do Palácio de Minería (FILPM), refletem a diversidade da narrativa gráfica no México.

Em entrevista ao La Jornada, Gnomariana, autora da antologia de comédia Red Flags, compartilhou sua experiência na criação de quadrinhos e a importância da narrativa visual na história. “A narrativa visual é muito importante, já que é uma comédia, e eu gosto muito que meus personagens sejam o mais expressivos possível, seus momentos de angústia, estresse, felicidade, vergonha.

“Red Flags é uma comédia muito teatral e não consigo imaginar um meio melhor do que os quadrinhos para fazê-lo. Além disso, o formato chama a atenção porque utiliza apenas três cores: um personagem azul, um vermelho e fundos rosa. “Isso me ajudou muito a agilizar meu fluxo de trabalho (e assim cumprir minhas entregas semanais de episódios online), mas também para que qualquer pessoa pudesse identificar o quadrinho de forma rápida e precisa.”

A indústria é feita por independentes

Pau Izumi, em conversa com este jornal, falou sobre a necessidade de contar uma história e a importância da narrativa gráfica no país. A indústria de quadrinhos é composta por autores independentes, pois há poucas editoras que analisam os quadrinhos nacionais e oferecem acordos justos. O desafio que temos é pular essa cerca invisível e atingir um público maior. Vamos aos poucos .

Ambos os autores concordam sobre a importância da narrativa gráfica como meio de criatividade e reflexão. É um meio que se adapta; Acho que qualquer um pode fazer uma história em quadrinhos , acrescentou Pau Izumi.

Sobre sua incursão nas histórias em quadrinhos, Gnomariana explica que sempre gostou de ler e desenhar.

Acho que as histórias em quadrinhos são a fusão perfeita de ambos. Histórias são maneiras importantes de aprender e construir empatia, porque enquanto você lê algo, você está de alguma forma vivenciando a mesma coisa que os personagens. O mundo dos quadrinhos é lindo e espero poder transmitir o entusiasmo que ele gera em mim para outras pessoas, ou simplesmente fazê-las rir.

Falando sobre Red Flags, cujos episódios podem ser lidos gratuitamente no site https://gomic.eu/details/red-flags/, o autor comentou: “são contos sobre amor tóxico e encontros estranhos entre casais; Claro, a história é inspirada nas minhas experiências ruins, das quais agora consigo rir, mas que em determinado momento me machucaram como um verme que recebeu um quilo de sal, mas por que fazer terapia se posso transformar isso em uma história em quadrinhos, certo?

O humor é uma ferramenta muito poderosa para curar feridas, e eu não queria escrevê-lo como um drama de forma alguma, mas simplesmente para rir de mim mesmo, como nós mexicanos costumamos fazer. Essa história em quadrinhos é o que eu queria ter lido antes de meu coraçãozinho ser partido.

Mariana Camarena, finalista do concurso Secuenciarte 2024 do Festival Pixelatl, decidiu publicar sua antologia online porque é a forma como autores independentes podem compartilhar suas histórias. O feedback é direto com o público; Também me ajudou a refinar as histórias e escolher melhor sua direção. Eu li todos os comentários; Minha maior conquista é quando alguém me diz o quanto foi divertido ou como isso o fez pensar sobre um determinado assunto , ele acrescentou.

A ilustradora disse que Quino foi o primeiro autor que ela leu e que com ele nasceu seu interesse por histórias em quadrinhos. “A comédia de Rumiko Takahashi ( autora de Ranma 1/2) me fascina, e é isso que tento replicar com meu trabalho. Também gosto muito do humor de Bill Watterson, autor de Calvin e Haroldo. Sou fã número um de Julian van Bores e sempre o recomendarei.

Há muitas criadoras de quadrinhos incríveis no México, como Alejandra Gámez, Pau Izumi, Alba Glez, Elenamics, Akimaro & Karin, Virus Visal, Paulina Márquez e Luisa Lovera.

Pau Izumi começou sua carreira nos quadrinhos com o desejo de contar uma história. Em seu livro Through the Cracks, ela compartilha com os leitores como os adolescentes têm dificuldade em deixar para trás os erros do passado e perdoar a si mesmos, porque vivem com a culpa de algo que não estava em suas mãos.

A Gnomariana apresentou o volume 3 de Red Flags no domingo no 12º Comic Day. Por sua vez, Pau Izumi falará sobre Through the Cracks no dia 28 de fevereiro, às 18h, na Sala Signature do FILPM.

Felizes Macmasters

Jornal La JornadaTerça-feira, 25 de fevereiro de 2025, p. 5

O México é um país prolífico em cartunistas. Por que então José Guadalupe Posada ofuscou seus colegas do século XIX e do final do século XX por tanto tempo?, perguntou Gonzalo Rocha, cartunista de La Jornada, na apresentação de sua história em quadrinhos Posada: a vida não vale nada e a folha solta vale um centavo (Editorial Resistencia), na 46ª Feira Internacional do Livro do Palácio de Minería (FILPM).

O cartunista ofereceu várias hipóteses. A primeira está relacionada ao seu trabalho. Ao contrário de muitos de seus colegas cartunistas, seu trabalho não se concentrava em temas políticos . Depois de algum tempo, argumentou Rocha, os personagens dessa atividade próxima ao poder geralmente deixam de ser memoráveis. Já não entendemos de quem ou do que se trata, e só os especialistas recuperam o interesse por esses gráficos, enquanto o grande público hoje consegue entender o retrato da vida cotidiana, os escândalos, as notas vermelhas e as caveiras de José Guadalupe .

A segunda hipótese tem a ver com o fato de que Posada não era apenas um excelente desenhista acadêmico, com muita prática e filigrana, mas também um impressor que conhecia os segredos das máquinas de suas oficinas. Ao contrário de muitos de seus contemporâneos, ele abandonou parcialmente as influências europeias e foi capaz de sintetizá-las em vinhetas com um temperamento muito mexicano .

Uma terceira pode ser atribuída à sua aparência, já que duas fotografias dele existiram e/ou sobreviveram. "Nelas podemos ver que a aparência deste cartunista de Aguascalientes é a de um homem rechonchudo, com um bigode entre espesso e chuvoso, uma barriga como a de um pulqueiro, bochechas rechonchudas e pele morena. Um homem que podemos imaginar tão patchón e generoso quanto um fabricante de tacos, aparência que o vincula ao seu trabalho, no que podemos chamar de uma "clara mexicanidade". Isso, para mim, responde por que Posada continua sendo o herói das páginas dos livros que continuamos a escrever sobre ele.”

Na apresentação realizada na Galería de Rectores, Rocha disse que fez esta graphic novel sobre a criadora de La Catrina porque não havia nenhuma. Dos muitos títulos sobre Posada, quase todos ensaios históricos, analíticos ou artísticos, não havia nenhuma história em quadrinhos. Histórias em quadrinhos, sim, em tom educativo. Tínhamos que fazer algo que nos levasse a outra literatura ilustrada, já que ele também é cartunista .

Para Mercurio López Casillas, estudioso de Posada, esta história em quadrinhos “impacta desde a capa até as últimas páginas, nas quais Rocha nos oferece cinco maravilhosos retratos do gravador. Cada página é uma demonstração de talento que mantém o leitor preso, que pode aproveitar os diálogos, descrições e sequências sem texto.

No romance de Rocha, percebe-se grande empatia e admiração pelo gravador, contada a partir de sua obra na imprensa diária. O autor entende profundamente Posada; Ele preenche sua obra com vinhetas e textos surpreendentes que beiram a poesia.

Esta história em quadrinhos é dividida em quatro capítulos: A Morte de Posada, Infância, O Chalequero e A Dança dos 41. Nos dois últimos, Rocha narra dois acontecimentos históricos que Posada concretizou em um par de imagens. Em ambos os casos, conta a história do processo que levou o gravador à criação de duas de suas grandes obras .

Ele disse: Nesta história em quadrinhos única, o autor usa mais de 50 gravuras de Posada, mas não as copia, mas sim as reinterpreta de forma engenhosa, em pequenos e grandes detalhes; Ele ressuscita Doña Caralampia e adiciona músculos e pele a alguns crânios .

López Casillas destacou que o local onde ficava a segunda oficina de Posada ainda existe, na Rua Moneda: Foi colocada uma placa; No entanto, agora é um shopping center. O prato está coberto com coisas que eles vendem. Valeria a pena recuperá-lo .

Para o cartunista Luis Fernando, que viveu o processo desta graphic novel, através do desenho de Posada vemos Rocha desenhando. Então, ele estabelece elementos de espelhos, e isso também nos transmite como Posada poderia estar naquele mundo que nunca conheceremos, claro, interno, e com suas opiniões, alegrias e finais que, por mais tristes que sejam, sem saber que sua obra está mais viva do que nunca, inclusive internacionalmente .

No final do evento, foi anunciado que a exposição de Gonzalo Rocha, que leva o mesmo título do livro, no Complexo Cultural Los Pinos, será estendida até 30 de março.