María e Paula Marull, rainhas do teatro, fantasmas e memórias para Lanata, um sábado vibrante na Feira

O espaço cultural Clarín/Ñ da 49ª Feira Internacional do Livro de Buenos Aires funcionou esta tarde como a revista Ñ e o jornal Clarín que lhe dão nome: uma generosa janela para as mais diversas manifestações culturais , as que convocam e as que são de vanguarda, as que reúnem multidões e as que exploram novas margens e fenômenos: desde as obras teatrais das irmãs María e Paula Marull , até a possibilidade de abordar os desaparecimentos gerados pela última ditadura militar a partir de uma abordagem fantasmagórica , sem esquecer uma homenagem ao jornalista Jorge Lanata , falecido em 30 de dezembro do ano passado. Uma tarde movimentada para as dezenas de pessoas que só pararam de chegar depois das 20h30.
Irmãs María e Paula Marull, entrevistadas por Mercedes Méndez. Foto: Martín Bonetto.
No último fim de semana, a chamada pública começou com força logo no início do sábado . É verdade que estiveram presentes figuras sedutoras como Florencia Canale , Agustina Bazterrica, Elísabet Benavent , Paloma Sánchez Garnica, Alice Kellen e o cantor Cazzu , uma atividade com ingressos esgotados há semanas. E isso é só o começo.
No espaço cultural Clarín/Ñ, a atividade começou cedo. Às 15h, as atrizes e dramaturgas María e Paula Marull subiram ao palco para serem entrevistadas pela jornalista e crítica Mercedes Méndez , que com simpatia e profundo conhecimento de sua obra, as guiou pelos segredos da escrita e encenação de Lo que el río hace , a peça que está em sua quarta temporada com apresentações quase todos os dias da semana, lotando o Teatro Astros (com capacidade para 500 pessoas) após sua estreia na intimidade do Teatro General San Martín. "É muito comovente o que acontece conosco e com o público", disse Paula Marull.
Irmãs María e Paula Marull, entrevistadas por Mercedes Méndez. Foto: Martín Bonetto.
Semelhante, mas diferente, María Marull acrescentou: "O teatro tem isso, que o público acaba sendo quase outro personagem ." Na primeira fila, a mãe das atrizes as ouvia como qualquer fã. Talvez o mais fiel.
Sobre as origens dessa obra, que algumas pessoas verão duas vezes ou mais, elas disseram que foi um processo. "Inicialmente propusemos um biodrama, mas acabamos percebendo que o que precisávamos fazer era o que sabemos fazer de melhor: contar uma história ", acrescentou María. E assim nasceu esta comédia ambientada em Esquina, Corrientes, onde uma mulher, devastada pela vertigem da vida urbana, retorna para redescobrir traços de sua identidade ligados àquele lugar e às suas experiências de infância ali.
Ambos concordaram que há traços biográficos em todas as suas obras . "Você sempre escreve sobre si mesmo de alguma forma. Nós estamos no material que escrevemos", explicou Paula. "Escrevemos a partir de perguntas, não de respostas", acrescentou Maria. Ambos garantiram que escrever é uma necessidade . E antes de se despedir, compartilharam com o público que assistiu à entrevista suas leituras recentes: as argentinas Magalí Etchebarne e Alejandra Kamiya, a irlandesa Claire Keegan, e A Irmandade da Uva , do americano John Fante .
" width="720" src="https://www.clarin.com/img/2025/05/10/ihwbpTuVf_720x0__1.jpg"> Apresentação de Elizabeth Benavent na sala José Hernández da Feira do Livro. Foto: Martín Bonetto.
Às 16h, já era possível perceber que o número de pessoas presentes era semelhante ao da sexta-feira, 2 de maio, feriado prolongado que superou as expectativas e lotou os pavilhões de La Rural a ponto de causar claustrofobia. Neste sábado não foi diferente: os pavilhões estavam lotados, dificultando a locomoção entre os estandes, e a espera em filas para conseguir uma dedicatória exigiu horas de paciência.
Porém, no espaço cultural Clarín/Ñ, naquela mesma época, o clima era de silêncio respeitoso para abordar um tema cada vez mais emergindo: a espectralidade do desaparecimento de pessoas durante a ditadura . A atividade reuniu o escritor Luciano Lamberti e a escritora e cientista política Mariana Eva Pérez , entrevistados pela jornalista e autora Dalia Ber . Mas Pérez não pôde comparecer, então a palestra se concentrou no romance de Lamberti, To Bewitch a Hunter. "Para a minha geração , sempre foi muito difícil abordar a questão da ditadura sem fugir dos lugares-comuns do tópico", disse o escritor.
Nascido em São Francisco, Córdoba, Lamberti explicou que quando o kirchnerismo adotou a luta pelos direitos humanos como política de Estado, "meu discurso coincidia com o discurso do Estado, e escrever um romance sobre a ditadura naquele contexto e naquele momento era algo como repetir o discurso do Estado ", acrescentou. Então ele prometeu a si mesmo que não faria isso.
Luciano Lamberti, entrevistado por Dalia Ber. Foto: Martín Bonetto.
Mas então, o conto "A Pata do Macaco", de WW Jacobs, e o romance Cemitério Maldito, de Stephen King, mais tarde trouxeram à tona a tradição de histórias sobre pais ressuscitando seus filhos . "A figura daquele filho que vagava pela casa, que não estava nem vivo nem morto, e que era uma espécie de fantasma e uma espécie de zumbi, me fez pensar na ditadura", compartilhou.
"Minha geração tem esse sentimento de herdar os mortos, certo?" ele perguntou e se perguntou. Lamberti valorizava a importância das histórias de terror, desde a infância, quando são formas de olhar o mundo; Ele disse que achou interessante ler Eu sou o que me assombra: o terror como ficção do trauma, de Ismael Martínez Biurrun e Carlos Pitillas Salvá, que havia lido recentemente, e afirmou que foi difícil finalmente escrever sobre a ditadura porque "ao mesmo tempo que quero ser um autor livre, não quero machucar ninguém".
Ao final da entrevista, Lamberti afirmou que " um escritor que quer escrever fantasia precisa entender muito de realismo, porque precisa saber como descrever uma cena, como tornar um lugar crível e fazer o leitor sentir como se estivesse presenciando-o. Ao mesmo tempo, eu jamais escreveria com um diploma em literatura, porque, pelo menos no meu caso, preciso escrever de uma forma que minha tia entenda."
No meio da tarde, ficou claro que o público havia quebrado recorde. Foto: Martín Bonetto.
Para encerrar o dia, foi realizada uma homenagem em memória de Jorge Lanata, quatro meses após sua morte , em 30 de dezembro de 2024. O escritor e filósofo Miguel Wiñazki, membro da Academia Nacional de Jornalismo e presidente do Conselho Consultivo do Mestrado em Jornalismo do Grupo Clarín e da Universidade de San Andrés; María Eugenia Duffard , jornalista do Tennessee; e a tradutora e comentarista de rádio Flavia Pitella , relembraram o tempo e o trabalho compartilhado com o criador do PPT.
Duffard afirmou que Lanata "sempre pedia um pouco mais de você . Ele era superexigente, mas ao mesmo tempo você achava que não poderia decepcioná-lo, que se ele confiava em você e dizia que você conseguiria, você também conseguiria". O jornalista afirmou que, com o fundador do jornal argentino Crítica, "aprendi coisas que não se aprende em nenhum outro lugar, em nenhum mestrado, em nenhuma universidade".
Pitella, por sua vez, lembrou que o primeiro jornal que comprou foi o Página/12 e que desenvolveu sua voz política lendo a Bíblia, que era a última página daquele jornal. Ele também considerou: "Quando ele começou a se interessar por arte, foi uma mudança radical na sua maneira de ver o mundo" e lembrou "quando ele decidiu fazer o transplante de rim aqui, porque ele poderia ter ido para o exterior fazer essa cirurgia, mas ele nos disse que queria que fosse na Argentina e abrisse um precedente legal para outras pessoas que precisassem da troca, uma doação cruzada".
Por sua vez, Miguel Wiñazki listou as facetas "indispensáveis" à obra de Lanata : "Curiosidade, vocação empreendedora, coragem, clareza na comunicação e uma mente independente de tudo, do próprio meio em que trabalhava, seja ele qual for", enumerou. E ele acrescentou: "Lanata morreu, mas não tanto."
María Eugenia Duffard, Flavia Pitella e Miguel Wiñazki na Homenagem a Jorge Lanata. Foto: Francisco Loureiro.
Dez minutos antes do fim da homenagem, Nicolás Wiñazki chegou: "Lanata ia me dar trabalho", disse ele. Sua companheira Luciana Geuna não estava presente, embora sua presença tivesse sido anunciada. Nicolás Wiñazki listou o legado de Lanata: "Clareza, ética moral, verdade e algo que importava para ele no final: beleza, porque a beleza é o que move a alma", concluiu.
Eram 19h. e àquela hora já era possível perceber que o público era recorde : faltavam apenas três horas para o fim da Feira e as pessoas ainda chegavam em massa por volta das 14h, quando as portas estavam apenas abrindo. Os organizadores compartilharam a surpresa deste último fim de semana resplandecente.
Clarin