«ИИ может усилить творческий потенциал человека»: видение каталонского куратора Луиса Насенты

Куратор , математик, музыкант и писатель Луис Насента (Барселона, 1976) приехал в Аргентину для участия в серии Desplazamientos с программой лекций в Кордове, Росарио и Буэнос-Айресе, в которых он затронул тему искусственного интеллекта и его культурных последствий.

Кураторское исследование Насенты под названием «ИИ: Искусственный интеллект», представленное в Центре современной культуры Барселоны , — выставка, посвященная истории, функционированию, творческим возможностям, а также этическим и законодательным проблемам искусственного интеллекта — станет отправной точкой для дискуссий, в ходе которых будет проанализировано, как искусство и культура переплетаются с наукой и технологическим развитием.

«Художники особенно хорошо подготовлены к поиску смысла в новых ситуациях, а искусственный интеллект — это технология, предназначенная для поиска закономерностей и порядка в сложных или, казалось бы, хаотичных ситуациях. И мне кажется, что художники, пожалуй, наиболее искусны в этом деле», — отметил Насента в интервью Clarín .

Автор эссе «Исчисление метафор» (издательство Penguin) предлагает рассматривать ИИ не только как технический феномен, формирующий собственную эстетику в современном искусстве, но и как новую форму языка , бросающую вызов как художественному творчеству, так и нашему способу понимания самой мысли.

«В отличие от того, что происходит в современной научной и философской традиции, искусственный интеллект, и в частности большие языковые модели, такие как ChatGPT и другие, показывают нам возможность создания вычислительной модели человеческого языка. Я пытаюсь понять, что означает тот факт, что два, казалось бы, разных языка, например, математический язык, с одной стороны, и естественный язык, с другой, в настоящее время взаимосвязаны до такой степени, что становятся взаимозаменяемыми, как это происходит в больших языковых моделях искусственного интеллекта», — добавил Насента.

– Считаете ли вы, что ИИ – это инструмент, расширяющий возможности человеческого творчества, или же он представляет угрозу для творческого самовыражения? Сталкиваемся ли мы с территорией, которую невозможно контролировать?

– Я думаю, что уже существует достаточно произведений искусства, позволяющих утверждать, что искусственный интеллект, несомненно, может быть интереснейшим инструментом для усиления, дополнения и развития человеческого творчества. Это не мешает его использованию в искусстве быть безопасным, хотя и не без рисков. Но я не думаю, что риск связан с авторством, поскольку на протяжении всего XX века и даже раньше, в различных художественных дисциплинах, существовали технологии, которые заставили нас переосмыслить понятие автора. Например, вся хип-хоп-сцена того времени или электроника. В этом смысле искусственный интеллект делает шаг вперёд в этом направлении и усиливает свою роль. Различные профессиональные сектора искусства готовы оперировать иным представлением об авторе, нежели представлением первоисточника создания произведения.

Проблема, скорее, заключается в дерегулировании профессионального рынка культуры и искусства. Без надлежащего регулирования ИИ может усугубить то, что уже десятилетиями является систематической прекаризацией культурного и художественного творчества. Регулирование должно прийти на помощь и поддержать творческий сектор, который имеет основополагающее значение для обществ, в которых мы живём.

ИИ необходимо регулировать во всех аспектах, а не только в сфере искусства. Однако, несмотря на чёткие и целенаправленные усилия в этом направлении, крайне сложно внедрить действительно осуществимое и соблюдающее требования регулирование искусственного интеллекта. Главным образом потому, что правовые рамки остаются в рамках национального государства, а цифровые технологии по своей природе бросают вызов этому контексту и действуют в глобальном масштабе. Существует очень важная задача – сформировать прочный, надёжный и осуществимый международный консенсус в отношении использования искусственного интеллекта, который будет творческим, полезным и продуктивным, и не приведёт к злоупотреблениям, нестабильности человеческого труда или когнитивным нарушениям, особенно у молодых людей.

– Сегодня любой может создавать сложные изображения, используя простую подсказку. Как вы думаете, это демократизирует творчество или же принижает искусство? Может ли написание хорошей подсказки стать новой формой «виртуозности», сравнимой с техникой живописи?

– Демократизация этих инструментов не означает, что каждый станет художником, но это означает, что гораздо больше людей получат возможность попробовать их, что, безусловно, полезно. Я не думаю, что тот факт, что у каждого есть инструменты, делает каждого художником. Несмотря на сложность инструментов, создать интересное, запоминающееся, трогательное произведение искусства, способное привлечь внимание публики и быть значимым для определённой части общества, по-прежнему так же сложно, как и раньше. Мне кажется, что создавать хорошее искусство по-прежнему невероятно сложно. Я действительно считаю, что экспресс-письмо становится полноценной формой искусства.

–Одной из самых серьёзных проблем будущего, похоже, станет мир, переполненный фейковыми, но реалистичными изображениями. В Германии Ассоциация фотожурналистов-фрилансеров предлагает СМИ ввести систему, которая будет обозначать изображения буквой A (подлинные), M (сгенерированные) и G (сгенерированные). Как вы думаете, насколько реалистичны шансы на внедрение чего-то подобного?

Действительно, очень интересно отметить, что мы больше не можем верить ничему, что видим, потому что всё могло бы быть сгенерировано искусственным интеллектом. До недавнего времени изображение служило гарантией достоверности сопровождающего его текста. Теперь это уже не так. И в этом контексте журналистское или редакционное посредничество будет важнее, чем когда-либо. Единственный способ для зрителя узнать, является ли то, что он видит, правдой или ложью, — это доверие к медиа. Я думаю, что редакционное посредничество в отношении контента значительно усилится.

– Считаете ли вы, что ИИ может предложить новый взгляд на то, что значит думать?

– Да, в том смысле, что это выводит на новый уровень идею о том, что мысль может возникать и вне человеческого тела, или во взаимодействии с ним, или в технологических дополнениях, которые позволяют этой мысли расширяться, модифицироваться и изменяться. Это заставляет нас адаптировать философию разума.

– Некоторые считают, что развитие ИИ, вероятно, приведёт к появлению радикально иного общества, чем то, которое мы знаем. Вы настроены оптимистично по этому поводу?

– Конечно, кажется, что столь мощная технология, вмешивающаяся во многие аспекты индивидуальной и общественной жизни, значительно преобразит общество, в котором мы живём. Если быть реалистом, то я пессимистичен. Потому что мы видим, что эта мощная технология находится в руках нескольких рук, нескольких компаний, в основном североамериканских и китайских, которые имеют право решать, как её использовать. Это рисует мрачную картину будущего. Однако я думаю о молодёжи, своих учениках, своих детях и считаю, что мы обязаны быть непреклонными оптимистами, распространять информацию, исследовать, думать и неустанно бороться за справедливое, творческое и обогащающее использование, которое вполне возможно. Поэтому я хочу быть оптимистом и стараюсь активно бороться за такую ​​интересную технологию, полную возможностей, чтобы помочь нам, людям, строить более справедливые, более творческие и более разумные общества.

Испанский культурный центр в Буэнос-Айресе (CCEBA) продолжает обсуждать роль искусственного интеллекта в художественном творчестве. Теперь очередь Марти Перрамона, эксперта по культурному менеджменту, который рассмотрит проблемы устойчивого развития, авторства и социального воздействия этих технологий. Его лекция под названием «Искусство и искусственный интеллект: устойчивое развитие, авторство и социальное воздействие в новую творческую эпоху» состоится 12 сентября в 11:00 в Paraná 1159.