Национальный парк Монте-де-Пьедад отмечает свое 250-летие выставкой «Одновременность»

▲ Взаимное присутствие вечных времен , фреска Арнальдо Коэна в процессе создания в патио Тезонтле штаб-квартиры НМП. Фото предоставлено National Monte de Piedad

Веселый Макмастерс

Газета La Jornada, среда, 26 февраля 2025 г., стр. 2

Банк Nacional Monte de Piedad (NMP) отмечает свое 250-летие в рамках концепции «мексиканцы помогают мексиканцам», чтобы отпраздновать свое наследие и традиции, а также использовать искусство как средство повествования об истории этого финансового учреждения.

Вчера состоялось открытие «Симультанейдад» — коллективной выставки, в которой приняли участие 10 художников, принявших участие в создании произведений на основе предметов, оставшихся на складах НМП. Кроме того, художник Арнальдо Коэн нанес первый штрих на фреску «Взаимное присутствие вечных времен» , которая будет нарисована в патио Тезонтле.

Также были представлены 12 панелей фрески «Мексиканцы помогают мексиканцам» , написанной художником из Чьяпаса Эриком Цукумо и расписанной в двух других помещениях здания штаб-квартиры учреждения.

Еще одной представленной работой стала инсталляция звуковой вибрации « Процветание и изобилие » Тани Кандиани, которая отражает постоянное движение энергий, транслируемых NMP, в соответствии с ее миссией солидарности и финансовой поддержки.

Художники, участвующие в Simultaneidad, были отобраны комитетом, в состав которого вошли Лурдес Соса, Бруно Ньюман, Рафаэль Миха, Наталия Эррера, Бретт Шульц и Андрес Медина. Создатели — Бетсабее Ромеро, Лаура Росете, Чавис Мармоль, Дебора Дельмар, Маркос Раунтри, Эдгар Орлайнета, Сиско Хименес, Zoveck Estudio (гитара которой является результатом сотрудничества Сони Ромеро и Хулио Карраско), Хорхе Сехудо и Éramos Tantos (пространство графических и аудиовизуальных инноваций, основанное Мануэлем и Кристианом Канибе).

Бетсаби Ромеро вмешался с велосипедом, Сиско Хименес начал с режущего станка, чтобы сделать изделие Basamento , в то время как работа Commitment Деборы Дельмар состоит из шести небольших защитных коробок, расположенных в горизонтальную линию. Куратор выставки «Одновременность» — Гильермо Сантамарина.

Отправной точкой памятных мероприятий является история, написанная усилиями миллионов мексиканцев, помогающих мексиканцам. Два с половиной столетия назад человек с видением и глубокой социальной приверженностью Педро Ромеро де Террерос основал NMP с четкой миссией: оказывать поддержку нуждающимся посредством ломбардных займов. Эта цель остается неизменной и 250 лет спустя, всегда сохраняя свою суть как опоры солидарности, доверия и надежды для миллионов семей в Мексике, с более чем 300 филиалами по всей стране, новыми цифровыми инструментами и командой преданных своему делу сотрудников , говорится в сообщении учреждения.

В рамках празднования состоялась дискуссия, в ходе которой Дэвид Кото от имени NMP задал ряд вопросов владельцу галереи Лурдес Сосе и куратору и художнику Гильермо Сантамарине. На вопрос , какова роль искусства в формировании исторической памяти Мексики и как оно способствует сохранению таких институтов, как NMP? Сантамарина отметил, что искусство является основой не только великого феномена культуры, социального взаимодействия и развития языка, но и причиной солидарности, гуманистического утверждения. Интересно, что в этом огромном процессе, который в то же время является способом стать лучше, участвуют не только государственные, но и другие учреждения.

Соса указал, что искусство как концепция и практика должно быть доступно всем людям . Он согласился с тем, что искусство выходит за рамки любых границ. Это сотрудничество между частной инициативой, искусством и государственными учреждениями каким-то образом порождает демократизацию искусства с большим размахом .

Мероприятие состоялось в центральном дворе здания, под витражом Versión celeste , созданным Висенте Рохо в 2019 году. На вопрос о том , как кураторское повествование этого праздника было разработано, чтобы отразить связь между историческим наследием NMP и сегодняшним днем, Сантамарина говорил о слиянии времен, «от самых далеких до этого (витража Рохо), одного из самых ярких и актуальных произведений современной культуры». Творчество Висенте Рохо освещает и охватывает все эти времена.

«Эта эмблема времени, сливающаяся с настоящим, распространена повсюду в инсталляции выставки «Одновременность». ”

Для Сосы одной из главных проблем, возникших в результате сотрудничества между миром искусства и институциональным миром, является необходимость установления баланса между филантропической миссией (в данном случае NMP) и видением искусства.

Начиная работу над новой фреской, Коэн сказал: «Это первый штрих гигантского проекта, и я надеюсь его пережить». Я горжусь тем, что веду эту игру в пространстве и времени. Целью написания этой картины является проявление свободы. Свобода не только художника, но и зрителя, который обогатит произведение .

▲ Продюсер Беренис Гонсалес, актриса Мариана Вильегас, режиссер Мариана Хименес, продюсер Ирен Асуэла и актриса Паула Уотсон о пьесе, премьера которой состоится в пятницу в Шекспировском форуме. Фото предоставлено производством

Веселый Макмастерс

Газета La Jornada, среда, 26 февраля 2025 г., стр. 3

Материнство является центральной темой пьесы «Casas vacías» в постановке Марианы Хименес Виделы, премьера которой состоится в пятницу на Шекспировском форуме. Основанная на одноименном романе Бренды Наварро (Мехико, 1982), опубликованном в 2019 году издательством Sexto Piso, эта постановка предлагает нетрадиционный, даже суровый и болезненный взгляд, поскольку в ней также говорится о не-материнстве; все грани бытия женщины.

Что касается концепции, то обычно вещи размещаются двумя способами: черным и белым, а посередине ничего нет , сказал Хименес Видела на пресс-конференции. Однако существуют предписания, навязанные обществом, а также множество темных мест, вещей, о которых не принято говорить . Материнство — это вообще уникальный опыт, каждая женщина переживает его по-своему. Но что происходит, когда мать теряет ребенка, потому что он исчезает на детской площадке, и его воспитывает другая мать, как своего собственного?

«Поскольку театр — это область невозможного, мы можем изобретать миры, которые воображаем» , — продолжил Хименес Видела. Более того, постановка — это конструкция, поэтому с двумя актрисами могут происходить вещи, которых нет в романе. То есть обе матери встречаются, и, подвергая свои тела опасности, возникают интимность и взаимодействие, которых нет в романе . «Это была одна из мечт , с которой мы мечтали поставить эту пьесу», — сказала Ирене Асуэла, продюсер вместе с Беренис Гонсалес.

Проект возник в результате прочтения романа продюсерами. Чтение текста Бренды было для меня словно встречей с рядом вопросов, которые тронули меня изнутри. Вопросы, связанные с этими уникальными схемами, которым, как мы внезапно думаем, мы должны следовать как женщины. Если литература дает голос этим персонажам и историям, то театр помещает туда тело , отметила Асуэла.

Неудобное и необходимое место

Продюсеры отправили роман Хименесу Виделе, который долго не мог нам ответить, поскольку, по его словам, роман был настолько сложным, что он не смог его закончить. Наконец он согласился прокатиться на нем . Режиссер призналась, что ей было трудно читать пьесу, потому что «она начинается с неудобного и необходимого места. « Пустые дома пытаются донести мысль о том, что необходимо действовать безотлагательно».

Единственные две роли исполняют актрисы Пола Уотсон и Мариана Вильегас. Хименес Видела предупредил, что в романе много персонажей, которые не появляются как таковые, хотя есть их отголоски, которые постоянно взаимодействуют, приводя в действие этот механизм . У этих матерей также нет имен, поскольку они представляют всех женщин . Адаптацию для театра осуществил Умберто Перес Мортера.

Пола Уотсон играет биологическую мать , которая изо всех сил пытается реализовать свои материнские обязанности, а затем теряет сына. Для актрисы это очень рискованная работа, не только из-за вопросов, которые она задает, но и из-за того, что мы предлагаем с точки зрения частичного и реляционного управления; например, что значит быть дочерью . Это очень чувственный, очень эмоциональный опыт. Это роман; Однако в то же время мы создаем вселенные, которые подчиняются не только слову, но и телу и его возможности общения. Что мне нравится в этом тексте, так это то, что он не пытается что-либо решить, а скорее открывает зрителю все возможности для размышлений на эту тему .

Небиологическая мать отвечает за Мариану Вильегас: во многих моментах я отождествляю себя с ней, словно с копией жизни, хотя в других случаях мне мучительно думать, что обязанность быть женщиной может привести к очень жестоким и непостижимым ситуациям. Пьеса очень верна чувствам, вызванным романом .

Уотсон продолжила: «Моя героиня также выполняет наставление с детства быть женщиной, выйти замуж, быть домохозяйкой и т. д.» Мне нравится бумага, потому что она довольно неудобна. Это немного связано с аморализмом в том смысле, что происходит, если вы не хотите быть матерью, но являетесь ею. Исчезновение сына повергает ее в абсолютную печаль и апатию .

Сезон Empty Houses будет проходить с этой пятницы по 13 апреля в Шекспировском форуме (Замора, 7, район Кондеса). Продолжительность спектакля составит 100 минут; Представления состоятся в пятницу в 20:30; По субботам в 18:00 и 20:30, по воскресеньям в 18:00.

Афп

Газета La Jornada, среда, 26 февраля 2025 г., стр. 3

Лондон. Далия де ла Серда вошла в число 13 финалистов Международной Букеровской премии 2025 года — британского литературного конкурса, в рамках которого награждается произведение писателя из другой страны, переведенное на английский язык, сообщили вчера организаторы.

Автор, родившаяся в Агуаскальентесе 39 лет назад, вошла в первый список из 13 финалистов, который сократится до шести 8 апреля, за свою работу Perras de reserva , опубликованную в 2019 году и переведенную на английский язык Джулией Санчес и Хизер Клэри под названием Reservoir bitches .

Жюри, оценивавшее отбор из 154 работ, представленных издательствами и опубликованных в Соединенном Королевстве в период с 1 мая 2024 года по 30 апреля 2025 года, также включило в этот первый список финалистов авторов из Палестины, Дании, Румынии, Швейцарии, Италии, Индии, Суринама, Японии (2) и Франции (3).

Роман Далии де ла Серда повествует о жизни 13 женщин, которые пытаются найти свою идентичность среди маргинализации.

Сборник взаимосвязанных историй о современных мексиканских женщинах. «Необычайно смешной, но смертельно серьезный, он абсолютно взрывоопасен с первой до последней страницы» , — пояснило жюри в заявлении, объявляющем вчера первый отбор финалистов.

Премия, победитель которой будет объявлен 20 мая на церемонии в лондонском музее Тейт Модерн, предусматривает денежное вознаграждение в размере 50 тысяч фунтов стерлингов (1,3 миллиона песо), которое будет разделено поровну между победившим автором и переводчиком произведения.

Международная Букеровская премия, учрежденная в 2005 году, до сих пор не имела победителя на испанском или португальском языках.

В выпуске 2024 года победу одержала немка Дженни Эрпенбек, а в число шести финалистов вошла аргентинка Сельва Альмада.