İnsan nedir? Alman heykeltıraş Wilhelm Lehmbruck için düşünce plastikti ve plastik düşünmeydi.

Niobe, öfkeli Titan Leto'nun emriyle yedi oğlu ve yedi kızı öldürüldükten sonra tarifsiz bir kederle taşa döndü. Niobe, yalnızca iki çocuğu, ikizler Apollon ve Artemis olan Leto'dan daha iyi bir anne olduğunu iddia ederek böbürlenme hatasına düştü. Bu, Niobe'ye pahalıya mal oldu. Hatta Sipylus Dağı'nın tepesinde bir kayaya dönüştüğünde, gözyaşlarının Yunanistan nehirlerini beslediği söylenir. Şair Ovidius böyle anlatır.

Niobe, yalnızca tükenmez bir acı kaynağını değil, aynı zamanda üç boyutlu bir heykelin –bu örnekte yas tutan bir kadın formundaki taş bir heykel– sahip olabileceği duygusal ifadeyi de temsil ediyor. Kunsthaus direktörü Ann Demeester, Alman sanatçıya adanan serginin açılışında, Wilhelm Lehmbruck'un Niobe figürüne büyük bir ilgi duyduğunu belirtti. Lehmbruck, taş, alçı ve bronzdan yaptığı heykellere son derece çok yönlü bir duygusal dünya yansıtmayı ve insan acısını tasvir etmeyi başardı.

İnsan nedir? Sanat, insan imgesine nasıl adaletli davranabilir? Wilhelm Lehmbruck, hayatı boyunca dış görünüşünden çok, hassas, kırılgan ve savunmasız bir varlığın karmaşık iç yaşamını ifade etmeye çalıştı. 1881'de Duisburg'da doğan heykeltıraş, özellikle içgüdüsel dürtülerini yüceltebilen bir düşünür olarak insanla ilgileniyordu.

İsviçre'de, bugün bile Almanya'da Ekspresyonizm'in en tanınmış temsilcilerinden biri olan Lehmbruck, son yıllarını Zürih'te geçirmiş olmasına rağmen, daha az tanınıyor. Kunsthaus'taki Zürih sergisi, Zürih'teki dönemine ve hemen öncesindeki Berlin yıllarına odaklanarak onu yeniden keşfetme fırsatı sunuyor. Ayrıca, yetenekli heykeltıraşı aynı zamanda dışavurumcu bir ressam ve çizer olarak da sunuyor.

En karakteristik heykellerinden biri olan "Yükselen Gençlik", Kunsthaus Zürich koleksiyonundan. Bu uzun heykel, Alberto Giacometti'nin habercisi gibi görünüyor. İncelikle yontulmuş bir kafaya, içe dönük bir bakışa ve yüksek, düşünceli bir alna sahip bu narin gençle, Paris'te hayranlık duyduğu rol modelleri Rodin ve Maillol'un sanatını incelemiş ve Brancusi'nin eserleriyle tanışma fırsatı bulmuş olan Lehmbruck, uluslararası sanat sahnesinde ilk kez sansasyon yaratmıştı.

Yves Netzhammer: «Üç boyutlu çizim», 2025; Wilhelm Lehmbruck: «Anne ve çocuk», 1918, bronz, koyu kahverengi patine.

Birinci Dünya Savaşı patlak verdiğinde, Lehmbruck Paris'te istenmeyen adam ilan edildi. 1914'ün sonunda Berlin'e gitti, askerlik hizmetine gönüllü oldu, ancak askerlik hizmetine uygun olmadığı açıklandı. Cepheden gelen korkunç haberler stüdyosuna yavaş yavaş ulaştı. Bir sağlık görevlisi olarak, kısa süre sonra kendini trenlerden yaralıları alırken buldu. Sanki "Yükselen Gençlik" yere düşmüş gibi, Lehmbruck şimdi "Düşmüş Gençlik" ve "Düşmüş Gençlik, Savaşçı"yı yarattı: savaşı ve o dönemde Almanya'da tercih edilen kahramanca insanlık tasvirlerinden çok daha fazlasını temsil eden sembolik figürler.

Aynı zamanda ağlayan ve yas tutan kadınların çizimlerinin yanı sıra hüzünlü bir "Pietà" tablosu da yaptı. Bu dönemde Lehmbruck, Rodin'in ünlü heykelinden esinlenen bir düşünür olan "Oturan Genç" üzerinde çalışmaya başladı ve sonunda Zürih'te tamamladı.

Lehmbruck depresyondan muzdaripti. Max Liebermann'dan aldığı bir sertifika sayesinde 1916'da yasal olarak İsviçre'ye göç edebildi. Zürih sanat camiasıyla bağlantı kurdu ve genç oyuncu Elisabeth Bergner ile tanıştı; ona delicesine aşık oldu. Lehmbruck, onun birkaç resmini ve en güzel büstlerinden birini yaptı. Mart 1919'da Berlin'e döndü ve 38 yaşında intihar etti. Sanatçının geniş ve düşünceli bir alna sahip mecazi bir otoportresi olan "Düşünen Adamın Başı", bir bakıma mirası haline geldi.

Lehmbruck'un sanatı, maneviyatın ifadesiyle ilgiliydi. Heykeltıraşın ağır malzemelerine (taş, alçı, çimento ve bronz) bağlı olan Lehmbruck, bu ilkeye ulaşmak için sürekli maddeyle boğuştu, çünkü mesajı maddi değildi. Bunu çok daha sonra fark edenlerden biri de Joseph Beuys'du. 1986 tarihli bir konuşmasında Lehmbruck'a teşekkür ederek, düşünmenin heykel, heykelin de düşünme olduğunu söyledi.

Yves Netzhammer: «Küçük Heykel», 2025; Wilhelm Lehmbruck: «Oturan Çıplak Kadın, Öne Eğilmiş (Anne ve Çocuk)», 1917/18, tuval üzerine yağlıboya ve tempera.

Bu sergide Wilhelm Lehmbruck'a çağdaş sanat dünyasında belki de kendisine yakın bir ruh eşlik ediyor: Sürekli dönüşen insan figürlerinin bilgisayar ortamında çizdiği çizimleriyle Yves Netzhammer, Lehmbruck'un insanlığı temsil etmenin maddi olmayan bir biçimi arayışına oldukça yaklaşıyor.

Netzhammer, bu sergide ilginç bir ikili rol üstleniyor. Sadece kendi eserlerini sunmakla kalmıyor, aynı zamanda Lehmbruck sanatının sunulduğu ortamı da tasarlıyor ve bir nevi sahne tasarımcısı gibi davranıyor. Lehmbruck'tan ilham alan İsviçreli sanatçı, sergiye özel yeni eserler de yaratarak, Alman ustanın eserleriyle büyüleyici bir pas de deux oluşturuyor.

İki sanatçıyı birleştiren şey, insan figürüne duydukları büyük ilgidir. Lehmbruck gerçekçi bir tasvir tarzına sadık kalırken, Netzhammer yüzsüz, eklemli bir bebeğe, neredeyse hiçbir bireysel özelliği olmayan anonim bir kuklaya indirgemeyi tercih etti. Figürlerine yalnızca bilgisayar animasyonu canlılık ve neredeyse beklenmedik bir ifade katıyor.

“Ey İnsan! Wilhelm Lehmbruck – Son Yıllar. Yves Netzhammer ile Diyalog”, Kunsthaus Zürich, 18 Ocak 2026'ya kadar. Katalog: 44 CHF. Yves Netzhammer hakkında bir katalog Aralık ayı başında yayınlanacak: 29 CHF.