Kuzeybatı Geçidi'ndeki muhteşem Orvieto Katedrali kahramanı

Cumartesi, 5 Temmuz'da Passaggio a Nord-Ovest'te Alberto Angela izleyicileri İtalya'nın en sıra dışı yerlerinden birine götürüyor: Orvieto Katedrali . Sadece Umbria şehrinin bir sembolü değil, aynı zamanda Gotik-Romanesk mimarisinin otantik bir şaheseri olan ve hem yakından hem de ekranda hayranlık duyan herkesi büyüleyebilen bir katedral.

Altın rengi cephe, kulelerin dikey ritmi, ışığı üzerine çeken gül pencere: her detay güzelliğin, inancın ve sanatsal ustalığın hikayesini anlatıyor.

Tarihi televizyon programının her zamanki bilgilendirici zarafetiyle aktarmayı başardığı, sanat ve mucize arasında Umbria'nın kalbine bir yolculuk.

Zamansız bir katedralin hikayesi

Duomo'nun cazibesi, yüzyıllardır süregelen tutku, mimari vizyonlar ve büyük ustalar arasında bayrağın devredilmesi geçmişine dayanır. Papa IV. Nicholas , 14 Kasım 1290'da gelecekteki katedralin ilk taşını koyarak yüzyıllar sürecek bir girişimin başlangıcını yaptı.

Dini coşku ve toplumsal yeniden doğuşun yaşandığı bir çağda, Orvieto'yu ve Hristiyan dünyasındaki rolünü temsil edecek görkemli bir esere ihtiyaç duyuluyordu. İlk proje gizemle örtülüydü: bazıları bunu Arnolfo di Cambio'ya, diğerleri ise Fra Bevignate da Perugia'ya atfediyordu.

Kesin olan şey, 1310'da Sienalı Lorenzo Maitani'nin gelişiyle Katedral'in bugün bile hayranlıkla izlediğimiz biçimi almış olmasıdır. Romanesk'in gücünü Gotik'in dikeyliğiyle birleştiren o uyumlu ve etkileyici izi yapıya veren odur.

Ve zaman içinde onlarca sanatçı birbirinin yerini almış olsa da, katedralin tarzı nadir bulunan, zarif ve canlı bir birliği korumuştur.

Cephe: Altın ve Taştan Bir Hikaye

Orvieto Katedrali'nin cephesine bakmak, taştan oyulmuş ve İtalyan Gotik sanatının en üst noktasına ulaştığı altın yansımalarla aydınlatılmış bir kitabı açmak gibidir. Lorenzo Maitani tarafından tasarlanan yapı, 1310'da başlamış ve mimari açıdan ancak 1532'de tamamlanmıştır: ancak her bir parçası aynı vizyondan doğmuş gibi görünür, sanki tek bir yaratıcı, ilham verici ve ciddi hareketin meyvesiymiş gibi.

Bugün hala Opera del Duomo Arşivleri'nde saklanan ilk çizimler, büyüleyici bir mimari evrimden bahsediyor. On üçüncü yüzyılın sonuna tarihlenen tek sivri uçlu projeden , Maitani'nin kendisinin istediği üç sivri uçlu projeye geçtik. Ve cephenin karakteristik üç sivri uçlu profilini , uyumlu ve teatral bir şekilde alması da bu sonuncusu sayesinde oldu.

Tüm yüzey , süslemelerin bir zaferidir : Eski ve Yeni Ahit'ten bölümler anlatan kabartmalar, heykeller, bükülmüş sütunlar ve mozaikler, hacıları veya inananları kilise bahçesinden manevi bir yolculuğa çağırır. Şimdi Museo dell'Opera'da saklanan yaldızlı bronzlar, bir zamanlar Maestà ile birlikte dış cepheyi süslüyordu, daha sonra sadık bir kopya ile değiştirildi.

Ortada, Andrea di Cione imzalı gül pencere , Orcagna olarak bilinir, mutlak bir şaheserdir: İsa'nın başının etrafında, ışıkla birlikte hareket ediyormuş gibi görünen çok ince bir dekoratif motif bulunurken, çerçevenin yanlarında, yılın haftaları gibi sembolik olarak dağıtılmış 52 aziz başı vardır. Yanlarda, Peygamberler üç seviyede dışarı bakarken, en üstte 16. yüzyılın sonunda yontulmuş on iki Havarinin heykelleri hakimdir.

Son olarak kuleler Ippolito Scalza tarafından tamamlandı ve zarafet ve anıtsallıkla zamana ve yerçekimine meydan okuyan bir eserin sonu ideal bir şekilde tamamlandı.

İç Mekan: Işık, İnanç ve Başyapıtlar Yolculuğu

İçeri girdiğinizde, Orvieto Katedrali sizi iki renkli mermer ve bakışlarınızı sunağa doğru yönlendiren bir dizi sütunla işaretlenmiş görkemli bir alanla karşılar. Orta nef, yalnızca yan şapeller tarafından kesilerek, her biri değerli eserleri koruyan on tane olmak üzere, ciddi bir şekilde açılır.

Sağ transept, katedralin en parlak mücevherlerinden birine ev sahipliği yapıyor: Yeni Şapel olarak da bilinen San Brizio Şapeli , Son Yargı döngüsünün tüm ifade gücüyle hayata geçtiği yer. Beato Angelico'dan görevi devralan Luca Signorelli , 1499 ile 1504 yılları arasında freskler üzerinde çalışarak hem teolojik hem de son derece insani bir eser yarattı: çıplak bedenler, işkence görmüş yüzler, melekler ve lanetliler, büyüleyici ve rahatsız edici bir resimsel dansta bir araya geliyor, sonsuzluğu canlı renkler ve hareketlerle anlatıyor.

Diğer tarafta, sol transept, Bolsena Mucizesi'nin elle tutulur kanıtı olan Kutsal Keten'in saklandığı Onbaşı Şapeli'ne ev sahipliği yapar. Geleneğe göre, 1263'te, kutsanmış Ekmekte Mesih'in gerçek varlığından şüphe eden bir Bohemyalı rahip, ayin sırasında onbaşının üzerine birkaç damla kan düştüğünü gördü: Orvieto'da bulunan Papa, ketenin saklanmasını ve saygı gösterilmesini emretti. İçindeki kutsal emanet kendi başına bir sanat eseridir ve şapelde ayrıca 5644 boruyla İtalya'nın en etkileyici organlarından biri vardır.

Vaftiz yazı tipinin yanında, Gentile da Fabriano tarafından 1425 yılında freskleri yapılan, tatlılığın ve bağlılığın yüce bir örneği olan, çok zarif bir Meryem Ana ve Çocuk heykelinin tadını çıkarabilirsiniz.

Ve sonra, 1603'te Francesco Mochi tarafından yontulmuş olan Annunciation'ın anıtsal heykelleri öne çıkıyor: bir asırdan fazla bir aradan sonra, katedralin içindeki yerlerini almak için geri döndüler. Plastik güçleri, jestlerinin zarafeti ve yüzlerindeki duygusal yük ile, İtalya'daki on yedinci yüzyıl heykelinin en yüksek ifadelerinden birini temsil ediyorlar.