»El Vidente« | Milos Rau en la Schaubühne: Cada muerto, una imagen

El director de teatro Milo Rau es un experto en marketing. Sabe cómo poner en escena las cosas, incluso fuera del escenario. Casi cualquier cosa puede formar parte de la producción, naturalmente a su manera, es decir, a la manera de Rau.

Esto también aplica a una desagradable disputa legal que tuvo que afrontar la editorial Verbrecher, que siempre ha publicado las obras de Rau junto con su obra teatral. El libro "La resistencia no tiene forma, la resistencia es la forma", que recopila textos del director, fue objeto de una demanda. El exvicecanciller austriaco y político de derecha H. C. Strache se sintió vilipendiado en un discurso publicado allí, en el que Rau afirmó que Strache cantó la insípida canción de fraternidad "Crearemos el séptimo millón" por la mañana y visitó el monumento conmemorativo israelí Yad Vashem por la tarde.

Se trata, por supuesto, de una condensación de hechos, casi un enfoque literario para aclarar un nuevo estilo político de derecha que se nutre de sus contradicciones. Strache se ha defendido con éxito contra esto.

En cualquier caso, Rau aprovechó la desagradable demanda para ofrecer una rueda de prensa, que tuvo lugar el viernes pasado, justo antes del estreno berlinés de su obra teatral "El Vidente" en la Schaubühne. El director es un hombre propenso a los superlativos: casi daba la impresión de que se estaba poniendo a Rau como ejemplo. Y ahora se hace evidente el declive, al menos de la libertad de expresión, si no de la democracia y el Estado de derecho en su conjunto. Se sospecha que tales apariciones probablemente beneficien mucho las ventas de la segunda edición, por supuesto revisada, del libro.

Al leer los anuncios de las producciones de Rau, uno siente que ya sabe exactamente qué esperar. El director teatral domina sus trucos y, con los años, el público se ha familiarizado con todos ellos. Rau vuelve a presentar un juicio teatral; viaja por todo el mundo, fusionando las impresiones de una región en crisis con una velada teatral; o vuelve a hacer que niños representen asesinatos infantiles en el escenario.

Y si, a pesar de la aparente previsibilidad, usted va al teatro, a veces se sorprenderá, quizá incluso se asombrará, por la seriedad de Milo Rau al dedicarse artísticamente a sus preocupaciones siempre políticas, por la complejidad de sus obras, por la conciencia en la aplicación de los medios teatrales.

En "La Vidente", también, todo parece demasiado claro incluso antes de entrar al auditorio. La actriz Ursina Lardi interpreta a una actriz que observa las zonas de guerra de este mundo. Nos llama la atención sobre el cinismo de la vida humana. Poderosamente elocuente, conmovedora. Un escenario casi vacío. Actuación despojada. Pero las preguntas realmente importantes, planteadas con crueldad. ¿No ha sucedido eso mismo una o dos veces antes en este mismo lugar, en esta estructura de trabajo?

Quizás sí. Las guerras que hemos enfrentado con creces en las últimas décadas, que observamos desde lejos con horror atónito, la fascinación por la violencia, la insensibilización de la gente, no son temas nuevos. Todos son familiares. Pero el teatro también es un medio antiguo que explora las antiguas preguntas que enfrenta la humanidad.

Y cuando ves actuar a Lardi, cuando sigues la historia de Rau, coescrita con la actriz, las reservas sobre el auto-marketing del director y la resistencia interna a su práctica artística de turismo de desastres se olvidan.

Desde niña, le fascinaban las imágenes de violencia, explica el personaje en escena. Por casualidad, ella, originalmente actriz, se interesó en la fotografía de guerra. Y entonces empezó todo: la antigua Yugoslavia, Afganistán, Irak, Sudán, Libia. Lo ha visto todo. Bolsas para cadáveres, explosiones, niños muertos. Y sabe fotografiarlo todo. Aquí todo gira en torno a la escenificación de la violencia. Y dentro de esta maquinaria mediática, la noche desempeña su propio papel, altamente autorreflexivo e inteligente. Este es un principio que Milo Rau domina y que solo superficialmente se revela como un truco.

Las imágenes de horror, invisibles para el público, impactan a través de su fría descripción. Es la mirada de la mujer que las produce la que se convierte en un arma. Escuchamos las palabras de una mujer repetidamente destrozada, enriquecidas con fragmentos de literatura antigua. Lardi interpreta el papel ficticio pero creíble con una intensidad persistente.

Y tiene un coprotagonista en pantalla: Hassan Azad no viene del cine. Aquí, se representa a sí mismo y cuenta su historia. Estuvo presente cuando ISIS ocupó Irak y presenció su régimen de terror. La pena de muerte que se le impuso por presunto robo fue conmutada. Le amputaron la mano derecha de dos golpes en una intersección, ante los vítores de la multitud. Una sensación, incluso para la sanguinaria audiencia de YouTube. Hassan Azad muestra al público algo inimaginable: su brazo mutilado.

Se acusa con razón a las artes escénicas de encontrar pocas respuestas (o al menos preguntas) a nuestros tiempos de guerra. El teatro de Milo Rau es una inquietante excepción.

Próximas funciones: 23 y 24 de septiembre y 3 de octubre. www.schaubuehne.de