El Museo del Ejército rinde homenaje a la resistencia de los artistas exiliados durante la Ocupación

Junio ​​de 1940. Francia es ocupada por la Alemania nazi, con el mariscal Pétain al frente del régimen de Vichy. Para escapar de sus políticas autoritarias y antisemitas, muchos artistas huyeron de Francia a través de Marsella. Los surrealistas Max Ernst, André Masson, Wifredo Lam, Marcel Duchamp, Jacques Hérold y Victor Brauner se encontraron así en una casa de la ciudad foceana, alquilada por el periodista alemán Varian Fry, quien fue el encargado de hacerles abandonar el país. Durante esta espera, se dedican a crear dibujos colectivos. Bocetos nacidos de varias manos hoy reunidos entre las 300 obras y objetos de la exposición “Un exilio combatiente. “Artistas y Francia 1939-1945”, en el Museo del Ejército.

Ochenta años después de la Liberación, la exposición recorre la resistencia de estos artistas exiliados en los cuatro rincones del mundo desde 1940, imaginando obras que simbolizan la Francia Libre del general de Gaulle. Las creaciones de Fernand Léger, Vassily Kandinsky y Germaine Krull marcan un recorrido organizado en torno a los principales territorios de exilio de los artistas.

Más de 300 obras de artistas exiliados de Francia durante la Ocupación

Símbolo de esta época convulsa, el taller neoyorquino del escultor judío francés Ossip Zadkine se reconstruye a partir de varias de sus obras. De origen bielorruso, exiliado en Estados Unidos como otras 9.000 personas durante la Ocupación, creó 45 obras, marcadas por la angustia, como su Arlequín hurlant o Étude pour la prisonnière. Dan testimonio del dolor causado por el abandono forzado de su esposa, la pintora Valentine Prax, que permaneció en París, pero también se afirman como alegorías de la Francia ocupada, convertida en teatro del terror.

Una correspondencia entre intimidad y política que se expresó durante la exposición “Artistas en el exilio” de 1942, en la que participó el escultor. Pierre Matisse, hijo del pintor Henri Matisse, reunió a muchos artistas que habían huido de Francia para influir en la opinión pública estadounidense que, en aquella época, tenía dificultades para creer en la Francia libre y dudaba de la legitimidad del general de Gaulle.

Una contribución a la Francia Libre

Las insignias que este último llevó a lo largo de su vida, con los colores de las Fuerzas Francesas Libres (FFL) y de las Fuerzas Navales Francesas Libres (FNFL), también son visibles en la exposición, que dedica una sección entera a Gran Bretaña. Una sala de atmósfera medio solemne, medio secreta, reforzada por un juego de sombras y luces tenues, en la que se guarda la guitarra de Anna Marly, compositora del Chant des partisans , que se puede escuchar durante la visita. También se exhiben uniformes de miembros de la FFL, así como fotografías de las numerosas conferencias en francés organizadas en toda Gran Bretaña, que ayudaron a mantener vivo el espíritu francés libre fuera de Francia, al igual que estos cientos de obras.

"Más allá del mensaje militante, todos estos artistas contribuyeron a una reflexión sobre lo que debe ser la Francia libre, a la adopción de valores comunes, especialmente los más sociales", subraya Vincent Giraudier, comisario de la exposición. Un pensamiento que permearía la pluma de Francia durante la redacción de la Declaración Universal de los Derechos Humanos en 1948, y cuyo legado el país conserva aún hoy.