Thuso Mbedu habla sobre la revelación de Aleah en el episodio 3 <i>de Task</i>

Spoilers a continuación.

El personaje de Aleah Clinton es la definición de "No vine aquí a hacer amigos". Interpretada por Thuso Mbedu en Task , el nuevo drama dominical de HBO, Aleah es una policía sensata que solo está aquí para hacer su trabajo y luego fichar al terminar su turno. Ni siquiera trabajar en estrecha colaboración con un pequeño y rudimentario grupo de trabajo es suficiente para suavizar su apariencia dura y de solo trabajo y nada de diversión. Pero en el episodio de esta semana, empieza a abrirse.

Tras allanar la casa de un sospechoso, ella y sus compañeros del equipo de trabajo arrestan a varios intrusos que encontraron en la escena para interrogarlos. Uno de ellos es Ray, a quien Cliff y Robbie pidieron que moviera su alijo de drogas robadas, y el otro es su compañera, Shelley. Antes de que comiencen los interrogatorios, el grupo descubre que Ray tenía antecedentes de violencia doméstica que fueron retirados cuando la víctima, presumiblemente Shelley, se negó a presentar cargos. Tom, el líder del equipo interpretado por Mark Ruffalo, le ordena a Aleah que haga hablar a Shelley.

En la sala de interrogatorios, Aleah se muestra empática en lugar de intimidante. Revela que ella también es una sobreviviente de violencia doméstica y que su expareja la maltrató tanto que tuvieron que implantarle una placa de titanio y tres tornillos en la mejilla. Su discurso, escalofriante pero contundente, "no fue algo que sacó de la manga cuando sintió que necesitaba respuestas", explica Mbedu. Fue una forma genuina de tenderle la mano a alguien que se encuentra en la misma situación que ella hace cuatro años. Conmovida por la confesión de Aleah, Shelley habla.

Mbedu, a quien quizás reconozcas de The Woman King y The Underground Railroad de Barry Jenkins, estaba ansiosa por unirse a Task después de ser fan de Mare of Easttown , que proviene del mismo showrunner Brad Ingelsby. Reflexionando sobre su participación en el programa, dice: "La historia es hermosa. Está hermosamente filmada. Me siento muy honrada de haber sido parte de ella". Ella, al igual que sus compañeros de elenco, pasó por un entrenamiento intensivo para el programa, desde conocer a oficiales de policía hasta aprender el manejo adecuado de armas, disparar a objetivos y organizar redadas en casas. "Pero al crear a Aleah", dice, la preparación más importante fue "simplemente comprenderla psicológicamente".

Aquí, Mbedu nos cuenta la historia de Aleah, su preparación para la serie y su próximo papel en la tan esperada adaptación cinematográfica de Children of Blood and Bone .

Aleah es un personaje fascinante. ¿Cómo la describirías, como alguien que ha vivido en su mundo?

Es genial. Tiene muchas facetas, pero en apariencia, es alguien que yo, como Thuso, habría querido interpretar. Incluso de pequeña, creciendo en Sudáfrica, viendo todos esos programas estadounidenses con agentes del FBI, todos parecían geniales. Aleah es diferente en el sentido de que no está lista para hacer amigos como los demás. No hace bromas. Es seria. Está ahí para cumplir con su deber. La decisión que tomé por ella fue que se uniera a la policía como resultado de algo que había sufrido. Quería ser algo para alguien que carecía de algo en su vida.

Mencionaste que veías series policiacas y de detectives de niño. ¿Consumías algún tipo de contenido multimedia antes de este papel para concentrarte o prepararte?

No necesariamente ver cosas específicas para este rol, pero sí lo fue en la investigación. Se trataba de ver entrevistas con sobrevivientes de violencia doméstica. Empecé con mujeres comunes que contaban sus historias; el objetivo era estudiar su estado mental, físico y psicológico al contarlas, porque lo último que se quiere es dar lugar a una idea de cómo se supone que debe ser contar algo que es realmente muy traumático.

Y luego pasé de ser una superviviente común a trabajar en la policía o en las fuerzas del orden. De hecho, era muy difícil encontrar casos así. Hubo dos que me llamaron la atención. Había un documental sobre una mujer de Nueva York. Ya no está en la policía. Creo que se jubiló hace años, pero había sido una superviviente de violencia doméstica. El sistema policial le había fallado una y otra vez porque su pareja, el agresor, también estaba en el sistema. Así que, cada vez que hacía denuncias, la defendían o la desestimaban. Y por eso se hizo policía. Y luego pasó a ser, en esencia, una especie de guardaespaldas del alcalde.

Con ella, habían pasado años desde que volvió a contar su historia. Y es una historia que ahora está ahí fuera. Así que su forma de contarla es completamente diferente a la de otro jefe de policía del Reino Unido que la contaba por primera vez. En su caso, parecía tranquila y serena, pero al observar su voz y sus expresiones faciales, se notaba que era algo que le resultaba muy incómodo compartir, especialmente con sus compañeros. Había tensión. Su voz estaba muy tensa. Observé el ritmo con el que tragaba saliva, intentando calmarse. Así que era más bien un intento de tomar nota o un inventario de personas reales que habían sobrevivido a esto.

La escena del final del episodio 3, donde interroga a Shelley, es la primera vez que Aleah habla abiertamente sobre su historia de violencia doméstica. ¿Cómo fue leer eso en el guion y cómo lo abordaste como escena?

En realidad fue una de nuestras escenas de audición.

Vaya. Así que te prepararon desde el principio.

Sí, desde el principio. ¡Pero qué va! Le dedicamos mucho. Le dedicamos mucho a crear ese momento [durante el rodaje], porque, repito, no quiero dejarme llevar por lo que creo que podría tocar la fibra sensible en cualquier momento. De hecho, para mí era [importante] intentar evitar las lágrimas más que nada. Y pude colaborar con Salli [Richardson-Whitfield, productora de Task ] porque dirigió ese episodio de una manera significativa.

Volví a decidir que, para Aleah, esto no era algo que se sacara de la manga cuando sintiera que necesitaba respuestas. Era la primera vez que compartía esto con alguien, y no solo con Shelley, sino también con Lizzie [una compañera de trabajo interpretada por Alison Oliver], que aparece al fondo. Pero durante el rodaje, Salli, como actriz, obviamente comprende el proceso, y conversó conmigo y con la actriz que interpretó a Shelley, ya que su personaje aún vive en el mundo de la violencia doméstica, mientras que el mío ya lo ha superado.

¿Hay algo que esperas que la gente aprenda de ese episodio o de Aleah?

Una decisión que tomé por ella fue que no es de las que prefieren tener compañeros. Prefiere trabajar sola. Pero en esta situación en particular, necesitaba a otros. Necesitaba colaborar con otros, ya fuera Lizzie o Tom.

Creo que cambia su perspectiva de la vida, que en realidad no tienes por qué estar solo. Le explica a Shelley: «Hay luz al final del túnel, y no es el final. Tu situación, por muy grave que sea, no tiene por qué ser el final. Busca ayuda; busca la ayuda que necesitas».

Para las personas que podrían encontrarse en medio de una situación de violencia doméstica, lo que ayuda al agresor es su silencio. Así que, si pueden, busquen ayuda e inténtenlo. No es fácil salir de esa situación. Porque, repito, he tenido amigos y familiares que se han encontrado en esa situación y la defienden lo mejor que pueden, y mentalmente, nunca entenderé cómo se procesa. Pero una vez que salen, se sienten mucho mejor.

¿Cómo describirías la dinámica del grupo de trabajo?

Al conocer a Lizzie, creo que Aleah estaba... Lizzie se siente un poco desorganizada. Obviamente está pasando por algo con el divorcio, pero es como: "No traigas ese tipo de cosas al trabajo". Así es Aleah. Con Grasso, es poner los ojos en blanco, poner los ojos en blanco, poner los ojos en blanco. Eres muy cursi. Pero, de nuevo, "No necesito esto", es su mentalidad. Entra, sale, haz el trabajo, resuelve el caso.

Una de las cosas que hicieron los guiones fue explicar el tipo de personas que conocemos al principio. Y Aleah se describe como perspicaz. Así que, incluso con Tom, es como, bueno, aunque parezca que no tiene todas las respuestas, la razón por la que estamos aquí es para obtenerlas. Pero observar que está pasando por algo, darle el espacio para que lo haga, pero también ser un gran apoyo cuando quizás no conozca los detalles de lo que está pasando, pero bueno, ¿cómo puedo ayudarlo mejor en esta situación?

Después de trabajar en todas esas escenas con Mark Ruffalo, ¿qué aprendiste de él?

Primero, es un actor brillante. Siempre está concentrado. Es un actor muy generoso. Es amable y divertido. Algo que me encantaría adoptar en el futuro es esa capacidad de pensar con rapidez. Ya he dado este ejemplo antes porque es mi favorito: Tom es un observador de aves consolidado, un amante de las aves. Y Mark es igual. Puede identificar diferentes aves. Así que estábamos en medio de una escena —nos lanzábamos toda esa jerga del FBI— y, dentro del personaje, Mark hablaba, oía algo, un pájaro o lo que fuera. Y luego, dentro del personaje, podía detenerse, identificar el pájaro y continuar como si nada hubiera pasado, lo cual era increíble para su personaje.

Al final del episodio, Tom sospecha que hay una fuga de información en la tarea y que no debería confiar en todos. ¿Crees que es justo que piense eso?

Sí, creo que sí, porque con todo lo que los miembros planean y luego las cosas se frustran, uno se pregunta: "¿Por qué estamos trabajando al revés?". Y la realidad es que, como él mismo señala al principio, no tuvo ninguna influencia en la elección de quién se uniría a este grupo de trabajo. Estamos en una carrera contrarreloj porque se han llevado a un niño, y cuanto más tarden en encontrarlo, más probabilidades hay de que le quiten la vida. Así que sospechen de todos. Si Aleah supiera eso, diría: "No confío en ninguno de ustedes, ni siquiera en Tom".

Ya que te tengo, quiero preguntarte sobre Children of Blood and Bone . ¿Hay algo que puedas compartir? ¿Cómo fue reencontrarte con Viola Davis?

Fue un proyecto difícil, lo admito. Fue muy divertido, pero también físicamente desafiante, en el buen sentido.

¿De forma similar a La Mujer Rey o diferente?

Más duro que The Woman King . Pero en la primera semana de rodaje, estuve con Viola. Las dos primeras semanas estuve con ella, lo cual fue increíble. Recuerdo incluso estar en el espacio con ella y Gina [Prince-Bythewood, la directora] y simplemente pensar: "Esto se siente casi como un momento de círculo completo". Porque en The Woman King , Viola era la número uno [en la lista de candidatos]. Yo era la número dos. Y su personaje es casi como un mentor para las chicas que entran. Así que llegar a Children of Blood and Bone y compartir los primeros momentos con ellas, y ahora soy la número uno en la lista de candidatos, es como si ella me hubiera entregado el testigo.

¡Qué pasada! Uno de mis colegas habló con Damson Idris hace poco y dijo que en esa película hay muchos abdominales. ¿Puedes confirmarlo?

Sí, lo confirmo. Gina nos hizo trabajar mucho. Pero sí, los chicos tuvieron que trabajar muchísimo. Las chicas no se decepcionarán. [ Risas ]

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

Si usted o alguien que conoce es víctima de violencia de pareja, llame gratis a la Línea Nacional de Ayuda contra la Violencia Doméstica al 800-799-SAFE o conéctese en línea en thehotline.org .