Samenzweringen, aliens en Emma Stone: Yorgos Lanthimos' 'Bugonia' zorgt voor debat op het filmfestival van Venetië
Veel dagen is het leven niet bepaald als een film. De wekker gaat en je moet werken om te eten, dus het wiel blijft draaien. Het is de moeite waard om je af te vragen hoe we hier zijn gekomen. Iedereen zal zijn eigen antwoord hebben. Teddy Gatz's, de ster van Yorgos Lanthimos' Bugonia , gepresenteerd in competitie op het filmfestival van Venetië, is eigenaardig: een biotechnologische inzending die ons is opgedrongen door de Andromedianen. Misschien heeft hij gelijk over één ding: het is moeilijk om de onberispelijke huid en het geluk van zoveel topmanagers te verklaren. Het moeten aliens zijn. Of misschien is iedereen anders de vreemde eend in de bijt, omdat ze er niets van begrijpen. Geconfronteerd met zulke onbekenden, duiken er steeds meer complottheorieën op. Maar bezoekers van het filmfestival van Venetië vonden deze donderdag een veel steviger alternatief: de nieuwe film van de Griekse regisseur landde op het festival. Hij bracht ritme, ideeën en debatten met zich mee. En nog een door de sterren overschaduwd wezen: Emma Stone.
De laatste keer dat de regisseur en actrice samen op het festival verschenen, twee jaar geleden, namen ze de Gouden Leeuw mee naar huis voor Poor Creatures . Stone leverde ook een van de meest opmerkelijke prestaties uit haar carrière. Het ging gepaard met een groot risico: ze bracht een groot deel van de film naakt door. Deze keer schoor ze haar haar af in plaats van kleding. "Het was heel makkelijk. Gebruik gewoon het scheermesje," grapte ze tegen de pers over haar geschoren hoofd. Haar talent schittert hoe dan ook in elk project en onder alle omstandigheden. Daarom stond er al anderhalve dag een jonge vrouw op de rode loper van Mostra met een bordje met de tekst "Fan van Emma Stone". Dit was overigens een indicatie van de status die de actrice heeft bereikt, zelfs op een dag waarop de diva der diva's, George Clooney, de ster van Jay Kelly, werd verwelkomd. Een andere aanwijzing kwam met de eerste vraag van de journalisten: hoe gaat Stone om met haar roem? Op een bepaalde manier hebben we daar tegenwoordig allemaal mee te maken. We identificeren ons met het gevoel dat iemand denkt te weten wie je bent, en dat je niet veel controle hebt over je avatar daarbuiten. Er is ik, en de andere ik. Degene die hier komt, en degene die ik ben met mijn familie en vrienden. In mijn gedachten scheid ik die twee om gezond te blijven.
Lanthimos behoort ongetwijfeld al tot zijn geliefden. Dit is de vierde opeenvolgende samenwerking tussen de twee. En een opmerkelijke verbetering ten opzichte van hun vorige film, Kinds of Kindness : de regisseur probeert niet koste wat kost te shockeren, wat zijn films soms in de weg heeft gezeten, maar stelt zijn talent juist ten dienste van het verhaal. Zonder gratuite provocaties. Met visuele flitsen, spanning, gierende muziek, ironie en een fantastisch script van Will Tracy, een remake van Jang Joon-hwans Koreaanse speelfilm Save the Green Planet! uit 2003. En met een verbluffende prestatie van een andere ster die zijn Griekse rol herhaalt: Jesse Plemons. "Een van de beste dingen is dat hij altijd dezelfde crew uitnodigt. Het creëert een zeer veilige omgeving waarin we kunnen ontdekken en vrij kunnen zijn," zei Stone. De hele film wordt zo een duel. Om te overleven, tussen een man geobsedeerd door buitenaardse machinaties en de directeur die hij ontvoert. Van acteren, tussen twee zulke zwaargewichten. En misschien wel het meest fascinerend: de thema's, de verhaallijnen en de kritiek.
Plemons' personage ontketent een inmiddels bekend repertoire: hij haalt zijn informatie niet uit de media, hij schuwt de "culturele axioma's" van de massa, hij verheft granieten zekerheden over elk onderwerp, waarover hij zweert duizenden pagina's gelezen te hebben. Arm zijn de miljoenen schapen die nog steeds in het systeem geloven: hij is erin geslaagd zich van de kudde te bevrijden. "Hij is een gekwelde en gekwelde ziel, die uit alle macht probeert te helpen, zelfs als het gek lijkt," beweerde Plemons . Wat het vrijwel onmogelijk maakt om met zijn personage te converseren. Hoewel de leidinggevende ook niet zonder tegenstrijdigheden is: hij is het beu om "divers" te herhalen in een cursus over... diversiteit. En hij opent deuren die alleen in zijn gezelschap zichtbaar zijn, om ze vervolgens direct weer te sluiten: hij verkondigt de vrijheid om om 17.30 uur te vertrekken, tenzij er natuurlijk nog taken openstaan. En ook dat zal meer dan één persoon bekend in de oren klinken.
"Ik heb nog nooit zo'n relevant script gekregen. Drie jaar geleden, en nu, helaas, langer. Ik zou deze film niet als een dystopie omschrijven. Veel ervan is volkomen echt; het gebeurt nu. Mensen zullen binnenkort het juiste pad moeten kiezen. Zo niet, dan weet ik niet hoeveel tijd we nog hebben," merkte Lanthimos op. Klimaatverandering, klimaatveranderingsontkenning en andere belangrijke onderwerpen kwamen ter sprake. Er werd zelfs een vraag gesteld over de mogelijkheid dat we misschien niet alleen zijn in het universum. De regisseur zei dat hij zo'n enorme vraag niet serieus kon beantwoorden. Stone vond het idee "behoorlijk narcistisch", vandaar zijn grap dat hij wél in aliens gelooft. Hij bekende ook zijn passie voor Carl Sagans Cosmos- serie . Geconfronteerd met dilemma's van deze omvang biedt het einde van de film opnieuw een antwoord: we weten niet of mensen de enige levende wezens in de ruimte zijn. Ja, zeker, het meest idiote.
Het filmfestival behandelde meer ondoorgrondelijke mysteries. Toen Francis Ford Coppola gisteren, woensdag, de Ere-Gouden Leeuw aan Werner Herzog uitreikte, herinnerde hij zich Aguirre, De toorn van God, Fitzcarraldo en Het raadsel van Gaspar Hauser , en eerde hem als volgt: "Ik heb nog nooit zulke films gezien, allemaal uniek en heel verschillend van elkaar, magnifiek." De legende van de Duitse regisseur gaat nu verder met de documentaire Ghost Elephants, buiten competitie. Op 82-jarige leeftijd staat de legende nog steeds te popelen om op pad te gaan op zoek naar een verhaal. En om het te filmen. Dit keer volgt hij een wetenschapper die Angola intrekt op zoek naar de grootste olifanten die ooit op aarde hebben rondgelopen. De geesten uit de titel. Hij wordt vergezeld door spoorzoekers van de Bosjesmannen, afstammelingen van de eerste mensen die Afrika bewoonden. De film combineert dus eeuwenoude technieken en tradities met geavanceerde technologie, weet te verbazen, maar ook te vermaken, en bovenal doordringt de kijker met de mystiek van het verkennen. Hoewel de film zelf de doelstelling in twijfel trekt: "Zou het beter zijn om de spookolifanten te vinden, of moet het een droom blijven?" Uiteindelijk blijkt het dat nog niet te zijn. Het is een prachtige film. En hij bevestigt dat Herzog nog steeds in topvorm is.
László Nemes daarentegen heeft zijn weg naar succes nog niet teruggevonden. Zijn debuutfilm, Son of Saul , schokte de filmwereld in 2015. De film oogstte lovende recensies, een Oscar en verbazing over een gedurfd succes: hij toonde de gruwelen van de Holocaust alleen vanuit het gezicht van een gevangene uit Auschwitz, zonder zijn camera van hem af te halen. Met Sunset , in 2018, herhaalde hij die techniek, maar het resultaat en de impact waren nog lang niet in de buurt. Integendeel. Acht jaar zijn verstreken en de Hongaarse filmmaker keert terug met zijn derde speelfilm, Orphan . Het vertelt het verhaal van een jongen die na de Tweede Wereldoorlog zijn vader verliest en in de constante hoop leeft dat hij zal terugkeren. Het overkwam Nemes' vader echt. En ongetwijfeld ook, helaas, vele anderen. De plot is echter de grootste troef van de film. Legitiem, zonder twijfel. Maar onvoldoende voor het oudste filmfestival ter wereld.
EL PAÍS
