Instrumentaal werk van Franciscus voor San Marino


Wanneer je naar het nieuwe werk van Mark Francis kijkt, is het meteen duidelijk waarom de kunstenaar is gekozen om...
Bij het bekijken van Mark Francis ' nieuwe oeuvre is het meteen duidelijk waarom de kunstenaar werd gekozen om de Republiek San Marino te vertegenwoordigen op de volgende Biënnale van Venetië , van mei tot november 2026. In het project Sea of Sound , gecureerd door Luca Tommasi voor Francis op de 61e Biënnale van Venetië, is Audio Code in het bijzonder een perfecte synthese van een onderzoek waarin de artistieke en muzikale dimensies symbiotisch samensmelten. Een horizontale driedeling die erin slaagt een veelheid aan kleuren te bevatten, waarbij de kleur niet statisch is, maar de toeschouwer samen met het geluid bereikt, als een trilling die het schilderij zelf oproept. Niet alleen abstractie dus, maar ook de akoestische component, die het tot een werkinstrument maakt. Francis' vloeiende uitvoering creëert een tactiel, bijna materieel effect, waarbij de stroom van de trillingen zelf onder de vingers voelbaar is. Francis transformeert aluminium zo tot een resonerend oppervlak, dat ons uitnodigt om met onze ogen te luisteren en de muziek met onze ziel te zien. Francis (Newtownards, Noord-Ierland, 1962) richt zich op de relaties tussen kunst, geluid en wetenschap. Deze tentoonstelling vindt plaats in het Paviljoen van de Titano , speciaal voor deze gelegenheid gevestigd op een nieuwe locatie tussen het Arsenale en de Giardini: Tana Art Space (Fondamenta de la Tana nr. 2111), een voormalig hout- en kolenmagazijn dat is omgebouwd tot kunstruimte. Het paviljoen is ontworpen en gebouwd door Fr. Istituto d'Arte Contemporanea spa, de galerie van Roberto Felicetti, Vincenzo Rotondo en Alessandro Bianchini in San Marino, met steun van het Ministerie van Onderwijs en Cultuur en onder toezicht van Commissaris Valentina Garavini.
"Zodra het thema van de Biënnale, In Minor Keys, van Koyo Kouoh en zijn team, bekend werd gemaakt, leek de keuze voor Mark Francis meteen logisch en gepast", aldus Tommasi. "In Minor Keys is een term die is ontleend aan de muziek en die een vorm van performance in mineur betekent. Het beoogt het concept uit te breiden buiten het domein van de muziek, naar de menselijke behoefte om opnieuw contact te maken met de frequenties van onze ziel, om ons vermogen om te luisteren naar de gefluister en stemmen die zwakker zijn dan het dominante verhaal, aan te scherpen en te versterken, en die als een stemvork werken om balans en harmonie te herstellen." De titel, Sea of Sound, verwijst naar de enorme hoeveelheid geluiden en frequenties waarin we ondergedompeld zijn, en naar ons vermogen om ze te onderscheppen, te selecteren en te vertalen naar persoonlijke ervaringen, zelfs door het filter van emotie. Het paviljoen zal worden verdeeld in twee ruimtes: in de hal zal een projectie, getiteld Listening Field, het publiek leiden naar de visuele wereld van de kunstenaar; In het tweede deel zal een selecte selectie van nooit eerder vertoonde grootformaat schilderijen, gemaakt in olieverf op doek of aluminium, zijn onderzoek verder uitdiepen. "Hoewel mijn werk abstract van aard is, wordt het conceptueel geleid door ideeën die inspiratie putten uit wetenschap, geluid en kleur", aldus de kunstenaar. Het logo van het Paviljoen is geïnspireerd op een schilderij waarop de drie iconische torens van Monte Titano zijn afgebeeld, een symbool van vrijheid, onafhankelijkheid en creativiteit.
Lara Maria Ferrari
© Reproductie voorbehouden
Artikeltags
Muziektentoonstellingİl Resto Del Carlino




