Miley Cyrus jest w swoim archiwum ery Muglera

Nie zdarza się często, aby ktokolwiek mógł zanurzyć palce w archiwach Muglera, nie mówiąc już o wyciągnięciu więcej niż garści najbardziej kultowych momentów z wybiegów tej marki z lat 80. i 90. Jednak gdy Miley Cyrus i jej wieloletni stylista Bradley Kenneth postanowili stworzyć narrację stylu dla wyczekiwanego albumu wizualnego piosenkarki Something Beautiful , który ukaże się 30 maja, był to ich pierwszy przystanek. Dla Kennetha było to szczyt kariery, nie tylko możliwość trzymania w rękach historycznych elementów, ale także nadania im nowego życia w ramach kreatywnej wizji Cyrus. Mówi ELLE: „To było całkowite spełnienie marzeń. Nie było żadnych prawdziwych granic i naprawdę było to po prostu coś pięknego”.

Poniżej stylistka opowiada, jak wyglądało kupowanie monografii Thierry'ego Muglera na potrzeby badań nad wizerunkiem, czerpanie inspiracji z muzyki, obchodzenie się z niezwykle delikatnymi ubraniami i nie tylko.

Cyrus w kolekcji haute couture Muglera na wiosnę 1997 r.

Miley miała tak różne momenty w modzie, a teraz przywykła do tego rockowego wyglądu — Alaïa, Saint Laurent, wszystko. Czy możesz wyjaśnić, czym ten obecny styl, wykorzystujący archiwum Muglera, różni się od poprzednich epok?

Inspiracja naprawdę przyszła z tytułu albumu Something Beautiful. Kiedy patrzysz na Endless Summer Vacation , to było bardzo minimalistyczne, było tam dużo kostiumów kąpielowych i naprawdę wyczyściło tablicę. Więc w przypadku tego albumu, kiedy usłyszałem tytuł, od razu pomyślałem o Thierrym Muglerze , magia jego pokazów mody i sposób opowiadania historii za pomocą mody. Kiedy skontaktowałem się z [zespołem Muglera] i dostałem zielone światło, wiedziałem, że to koniec albumu.

Czy uważasz, że moda przedstawiona na tym albumie jest ukoronowaniem prób Miley w zakresie stylu jako artystki?

Zdecydowanie. Zobaczysz kilka sylwetek [nawiązujących] do rzeczy, które nosiła w przeszłości. Wideo jeszcze nie wyszło, ale są tam niebieskie, piórkowe chaps z wiosny 1992 roku i turkusowy biustonosz, który bardzo przypomina jej erę Bangerz . Ale [jej styl] jest teraz na innym poziomie. To archiwalne haute couture Mugler! I za każdym razem, gdy dostaję teoretyczny klucz do jednego z tych archiwów, czuję się, jakbym wspięła się na szczyt innej góry. Myślę też, że to świadectwo tego, co ludzie myślą o Miley. Na przykład mieliśmy dostęp do archiwów Galliano lub kiedy odtworzył Margielę na swojej jesiennej sukience z agrafką z 1997 roku — mam ten szkic wiszący w moim biurze.

Mugler wiosna 1992, gotowa do noszenia.

Kiedy zacząłeś pracować dla Muglera, jak wyglądał proces zabezpieczenia jednego z największych przejęć archiwalnych w historii marki?

Kiedy oficjalnie dostałam zgodę, poszłam i kupiłam każdą możliwą książkę na [wybiegach Mugler], ponieważ są rzeczy, których po prostu nie można znaleźć w Internecie. Następnie stworzyłam pliki PDF i miałam swoje najlepsze wybory. Strzeliłam w księżyc. Nie obchodziło mnie, czy to było zbyt ekstrawaganckie, zbyt stare czy cokolwiek. Potem Mugler [wrócił] i powiedział mi, co jest dostępne w archiwum, czego tam nie ma, co jest uszkodzone, co jest zbyt delikatne itd. Powiedzą ci, że mamy spodnie, ale nie mamy kurtki, na przykład.

Potem wysłali je w tych wielkich metalowych pudłach Worldnet — miałem dreszcze. Oglądałem te stroje w książkach, nawet gdy byłem młodszy i podziwiałem je, więc mieć prawdziwą rzecz w rękach i zobaczyć jej jakość, sposób wykonania, konstrukcję i wszystkie te małe szczegóły, to takie surrealistyczne.

Cyrus w kolekcji haute couture Muglera na wiosnę 1997 r.

Czy dokonując pierwszych wyborów, miałaś konkretny pomysł na to, jak chcesz połączyć każdy wygląd z daną piosenką?

Zdecydowanie. Wygląd na okładce jej albumu, który pochodzi z kolekcji haute couture „Les Insects” [wiosna] 1997, został zainspirowany poranną rosą na pajęczynie. Wiedziałam, że na początku albumu chcieli pokazać pięknie oświetlony kwiat. Celem było pokazanie czegoś tak pięknego w twoim codziennym życiu, co możesz uważać za oczywiste. A ja chciałam czegoś naprawdę dopełniającego to, dokładnie jak poranna rosa na pajęczynie.

Czy czujesz, że muzyka była wtedy taką siłą przewodnią, która skłaniała Cię do myślenia: „OK, jak sprawić, żeby te stylizacje wywoływały podobne uczucia?”

Zdecydowanie. Muzyka zawsze jest na pierwszym miejscu. Kiedy powstaje album, idę z nią [do studia] i po prostu słucham tego, co robi, a ona mówi mi, co czuje lub co widzi w danej piosence. Jest częścią procesu twórczego w każdym aspekcie i naprawdę jest prawdziwym geniuszem, jeśli chodzi o to. Ona również naprawdę docenia i szanuje modę, rozumiejąc historię i wartość tego, co nosi. Nigdy nie założy sukienki i nie powie „Kogo obchodzi, że się rozerwie?”

Cyrus w kolekcji Muglera jesień 1998, gotowa do noszenia.

Czy były jakieś inne stylizacje, które szczególnie zapadły ci w pamięć?

Jest taki look w teledysku „More To Lose”, który właśnie wyszedł, z kolekcji jesień 1998, którą również słynnie nakręcił Helmut Newton. I tak mieć to, co tworzy tak wielki kawałek historii mody w naszych rękach, i zostać nakręconym na Miley — jestem takim modowym nerdem w takich momentach. Uwielbiałem też look czarnego pająka z 1997, który umieściliśmy wewnątrz opakowania jej albumu, widząc z bliska ten koralikowy wzór, było niesamowite.

Wywiad został zredagowany i skrócony w celu zwiększenia przejrzystości.