Вим Вендерс: Кино и «искусство быть потерянным»
Для Вима Вендерса состояние потерянности означает не провал, а своего рода блаженство. «Когда ты потерян, ты полностью отдаёшься себе и находишься там», — сказал он в интервью DW. И уже более пяти десятилетий немецкий режиссёр приглашает своих зрителей именно к этому — раствориться в своих фильмах, которые плывут по незнакомым пейзажам и тихим, волнующим местам.
В честь 80-летия Вендерса , которое будет отмечаться в августе, Федеральный художественный зал в Бонне представляет масштабную ретроспективную выставку, на которой будет представлено обширное наследие художника, включая фильмы, фотографии, гравюры и сочинения, посвященное вечной теме движения по миру.
Вим Вендерс: Странник, рождённый среди руинДля Вендерса движение никогда не было связано только с расстоянием — оно было связано с открытиями. Родившись в Дюссельдорфе вскоре после окончания Второй мировой войны в 1945 году, он вырос в городе, почти полностью лежащем в руинах. На открытии ретроспективы Вендерс, часто называющий себя путешественником, вспоминал сюрреалистический контраст между послевоенной Германией и изображениями далёких мест, которые он видел в энциклопедии деда и газетах отца.
«Это было для меня колоссальным открытием и движущей силой моей жизни. Мир стал лучше. Я всегда хотел знать о нём всё... Если бы я остался дома, меня бы сейчас здесь не было», — рассказал он DW. Это детское стремление увидеть больше, путешествовать дальше заложило основу для творческой жизни, которая с тех пор охватила разные континенты и жанры.
Дорожные фильмы Вендерса: Люди в поискахВендерс начал снимать фильмы в 1970-х годах и, наряду со своими соотечественниками Вернером Херцогом и Райнером Вернером Фассбиндером , стал ключевой фигурой движения «Новый немецкий кинематограф». Его трилогия роуд-муви — «Алиса в городах», «Неверный ход» и «С течением времени» — затрагивала одну из его центральных тем: людей в движении, эмоциональном и физическом, в поисках связи или принадлежности.
Но именно «Париж, Техас» (1984) – пронзительное исследование утраты и искупления на американском Юго-Западе – принёсло ему международную известность. Фильм рассказывает о человеке, который возвращается из пустыни без памяти и пытается воссоединиться со своим маленьким сыном. Фильм считается классикой и принёс Вендерсу «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля и премию BAFTA за лучшую режиссуру.
В фильме 1987 года «Крылья желания» ангелы, любимый мотив Вендерса, парят над разделённым послевоенным Берлином, наблюдая за жизнью внизу, пока один из них не влюбляется в мир людей. Говорят, что этот фильм послужил источником вдохновения для фильма 1998 года «Город ангелов» с Мег Райан и Николасом Кейджем в главных ролях, но некоторые критики посчитали, что он не передаёт в полной мере оригинал Вендерса.
Поздняя работа
Вышедший два года назад фильм «Идеальные дни» — это тихий детектив о характере уборщика, действие которого происходит в Токио. Его простые будни раскрывают радость, уединение и святость повседневной жизни. Исполнитель главной роли Кодзи Якусё получил награду за лучшую мужскую роль на Каннском фестивале, а фильм также был номинирован на соискание премии «Оскар» от Японии в 2024 году.
«Ансельм. Шум времени» (2023) — документальный 3D-фильм Вендерса о немецком художнике и скульпторе Ансельме Кифере, который был его ровесником.
Buena Vista Social Club: Музыкальное (пере)открытие«Каждый фильм — это путешествие, — сказал однажды Вендерс, — не просто физическое, а путешествие к пониманию чего-то». А какое путешествие без саундтрека? Музыка всегда играла важнейшую роль в творчестве Вендерса. Ярким примером служит номинированный на «Оскар» фильм 1999 года «Buena Vista Social Club», в котором Вендерс рассказывает о пути стареющих музыкантов, исполняющих традиционные сон-кубано, от безвестности к славе. Одноимённый альбом, удостоенный премии «Грэмми», не только разошёлся тиражом более восьми миллионов копий по всему миру, но и возродил интерес к традиционной кубинской музыке во всём мире. Вендерс также снимал музыкальные клипы, в том числе на песню группы U2 «Stay (Far Away, So Close!)», которую группа включила в саундтрек к одноимённому фильму «In weit Ferne, so nah!».
Помимо кинокарьеры, Вендерс уже давно является плодовитым фотографом, известным своими завораживающими снимками заброшенных мест, малоизвестных уголков и длинных безмолвных улиц. Его фотографический взгляд отражает кинематографический: он сосредоточен на пустоте, тишине и величии пространства. Путешествия Вендерса, тем временем, продолжаются. Помимо Китая, где он побывал несколько раз, он наконец-то вычеркнул Индию из своего списка желаний. «Я путешествовал по Индии четыре недели. Я ещё не был в Патагонии, одной из моих самых давних мечт... Я никогда не был в Антарктиде или на Северном полюсе. Я избегал холодных зон. Я знаю все тёплые зоны на планете, но не все холодные», — шутит он в интервью DW.
Искусство видеть сквозь заблудитьсяВендерс также почти с тоской вспоминает доцифровую эпоху и то, как он намеренно терялся в новых городах. «В каждом крупном городе мира я пытался заблудиться, когда впервые там оказывался. И когда мне удавалось заблудиться, я думал, что по-настоящему понял город — но только тогда».
С GPS в каждом смартфоне и доступными повсюду картами по-настоящему заблудиться – большая редкость, и это особенно важно для Вендерса. «Когда ты заблудился, ты видишь. Если у тебя есть карта и ты знаешь дорогу, ты не видишь так много, как когда ты заблудился». Не обязательно быть поклонником фильмов Вендерса, чтобы быть очарованным выставкой в Бундескунстхалле. Его работы находят отклик у каждого, кто когда-либо чувствовал себя не в своей тарелке или жаждал большего. Его истории напоминают нам, что, заблудившись, мы можем открыть для себя новые перспективы – не только для мира, но и для себя.
Выставка «WIM: Искусство видеть» пройдет в Боннском федеральном зале искусств до 11 января 2026 года.
Адаптировано с английского языка Катариной Абель.
dw
